Piešiniai sluoksniais gula ant tinko fragmentų, pakibusių ant širmos metalinio tinklelio, bei juos perdengenčio plastiko. Piešiniuose šmėžuoja Vytenio kuriami alter-ego personažai iš pramanytų slaptojo „Pentino klubo“ istorijų su jiems būdingais ikonografiniais motyvais – tai aulinius batus su pentinais avintys kūnai, augalų ir gyvūnų motyvai, įsivaizduojami muzikos instrumentai.

Kūrinio pretenzija į freską, o jos į ilgaamžiškumą, kontrastuoja su statybvietę menančių konstrukcinių medžiagų laikinumu ir širmos paskirtimi slėpti, atskirti, atitverti. Be to, tai, kad tiek pagrindas (tinko fragmentai ant metalinio tinklelio), tiek turinys (piešinys) iš dalies yra permatomi, sukuria efemeriškumo įspūdį bei laikinumo nuojautą.

Naratyvinis pasakojimas įkūnijamas piešinyje, bet ir pati konstrukcija nėra tik porėmis, ji skatina įsistebeilyti į detales, įsižiūrėti į medžiagas, jų savybes, numanyti naudotus instrumentus ir šiais įrankiais atliktus „tinkavimo“ gestus. Kitaip tariant, šis kūrinys atsiveria prieš mūsų akis ne tik kaip vaizdinys, bet ir kaip tekstas, pasiduodantis skaitymui šiuolaikinio meno raiškomis. Arba tampa raitelio, avinčio aulinius batus su pentinais, bet neturinčio žirgo, metafora.

V. Burokas yra menininkas, kuratorius, dėstytojas. Jis domisi meno, kultūros istorija, kasdienybės ritualais, socialiniais vaidmenimis, besikeičiančiomis nuostatomis, kintant žinioms apie mus supantį pasaulį. Kūrėjas baigė šiuolaikinės skulptūros BA, MA ir meno pedagogikos studijas Vilniaus dailės akademijoje, taip pat buvo Rupert edukacinės programos dalyvis (2013–2014). Menininko kūriniai eksponuoti / performansai atlikti Lietuvoje ir užsienyje.

Galerijos pristatomą šiuolaikinio autorinio dizaino kūrėją Vytautą Gečą domina dizaino kūrybos proceso ir rezultato subjektyvumas – suvokimo, formos ir funkcijos ribos. 2018 m. pradėtame tyrime dizaineris referuoja į perdėtai gausaus ir sudėtingo dekoro, išryškėjusio baroko ir rokoko laikotarpyje, absoliutų nuvertėjimą šiandienos kontekste. Naujausiame menininko kūrinyje siekiama įveiklinti dekoro elementus ir suteikti jam naują – romantinę – prasmę bei fizinę vertę.

„romance & junction“ kūrybinis procesas – tęstinis eksperimentas su mazgo konstrukcija, kuri tampa elementu, jungiančiu baldo / daikto struktūrą į bendrą funkcinį naratyvą. O praktinių eksperimentų su šiuolaikinėmis medžiagomis ir technologijomis eigoje mazgas savo ruožtu tampa įvairias stilistikas ir laikotarpius jungiančiu elementu. Pasitelkus žaismingą požiūrį, visa tai įkūnijama eklektiškame konceptualaus dizaino, kaip interjero aksesuaro, kūrinyje.

Vytautas Gečas (g. 1987) kuria konceptualiojo dizaino srityje. Eksperimentuodamas su kontekstu ir subjekto suvokimu, jis pasitelkia sudėtingumą, fragmentiškumą, sluoksniavimą ir mišrias nuorodas. Šiuo metu V. Gečas studijuoja Vilniaus dailės akademijos dizaino krypties meno doktorantūroje, jo sukurti dizaino objektai pristatomi tarptautinėse parodose. Menininkas taip pat kuruoja įvairias dizaino parodas Lietuvoje ir užsienyje.

Parodos kuratorės: Milena Černiakaitė ir Aušra Trakšelytė.

Parodą iš dalies finansuoja Vilniaus miesto savivaldybė.

Paroda veiks iki sausio 18 d.