„Pagrindinė festivalio kryptis – jauno žiūrovo santykis su teatru. Apie tai kalba ir šių metų festivalio šūkis – vaikiškam teatrui būdingas ypatingas artumas, jame viskas čia pat, išlaikomas nuolatinis kontaktas su kūrėjais“, – apie festivalio idėją pasakoja jo vadovė Jolita Balandytė. Anot jos, vaikų teatre artumas kartais atsiranda, rodos, visai neplanuotai – pavyzdžiui, vieno iš spektaklių metu scenoje vietoje artistų netikėtai atsidurs patys žiūrovai. Tai leis festivalio lankytojams nelikti tik pasyviais stebėtojais, bet ir patiems tapti neatsiejama vyksmo dalimi.

Spektakliai – ir naujagimiams

Festivalio organizatorė pabrėžė, kad sudarant programą buvo labai svarbu nepamiršti, jog daugeliui žiūrovų ši teatrinė patirtis gali būti pirmoji – tarp KITOKS’20 spektaklių esama nemažai kūrinių, skirtų vos kelių mėnesių sulaukusiems mažyliams. Tarp jų – bendras Šeiko šokio teatro ir Švedijoje kuriančios Dalijos Acin Thelander darbas „LUMI“, per judesį ir šiuolaikinį šokį kuriantis paslaptingą bei įtraukiantį sceninį pasaulį kūdikiams.

Festivalio programoje taip pat bus galima išvysti pirmojo kūdikiams kuriančio šokio teatro Lietuvoje „Dansema“ spektaklius „Pievelė“ ir „Laikrodininkas“, kurie mažiausius žiūrovus kvies įsitraukti į nuotykių ieškojimą, tyrinėti muzikos instrumentus bei tapti pasirodymų bendrakūrėjais. Į muzikines improvizacijas įtrauks ir Belgijos menininkų „Theater de Spiegel“ spektaklis „Mušk būgną!“, kurio metu 8 mėnesių sulaukę ir vyresni žiūrovai galės mėgautis itin vizualiu koncertu, sujungiančiu rokenrolą, poeziją, mušamųjų ritmus bei šešėlių teatrą.

Dėmesys šiuolaikiniam cirkui ir fiziniam teatrui

Vyresnę publiką jau keliolika metų pažindinanti su įdomiausiomis šiuolaikinio cirko formomis festivalyje „Naujojo cirko savaitgalis“, Menų spaustuvė cirką savo erdvėse pristato ir jauniausioms auditorijoms. KITOKS’20 metu Lietuvos žiūrovai turės galimybę pamatyti naujausią katalonų šiuolaikinio cirko trupės „Animal Religion“ premjerą mįslingu pavadinimu „… skrieja mintys“, kurioje susitiks akrobatika, žaismė, šviesa ir muzika. „Animal Religion“ kūrėjai mažylius ir jų tėvus taip pat pakvies į dirbtuves, kurių dalyviai, padedami menininkų, tyrinės kūno, garso bei šviesos santykį erdvėje.

Įspūdingus cirko triukus savo žaismingame pasirodyme pademonstruos Nyderlandų trupė „Captain Sugar&The Monkey Puppets“. Mažos ir spalvingos visuomenės, gyvenančios izoliuotame kambaryje, istoriją pasakojantis šiuolaikinio cirko ir fizinio teatro spektaklis „Maskuotė“ drauge su žiūrovais ieškos atsakymų į klausimus apie bendruomenę ir tarpusavio ryšį, o energingą vyksmą scenoje lydės puikus kūrybinės komandos humoras.

Šokio trupė „Arch 8“, į festivalį taip pat atvykstanti iš Nyderlandų, parodys žaidimo „Tetris“ įkvėptą ir taip pat pavadintą fizinio teatro spektaklį, skirtą tikriems nenuoramoms, negalintiems nusėdėti vietoje. Šokėjų kvartetas, pasirodymus rengiantis ne tik teatro scenoje, bet ir miesto erdvėse, tyrinės žmonių tarpusavio ryšį pasitelkę savo kūnus bei nustebins žiūrovus netikėčiausiomis jų kombinacijomis.

Scenoje – ir atgyjantys daiktai

Pasakodami istorijas ir megzdami dialogą festivalyje KITOKS’20 dalyvaujantys kūrėjai į pagalbą pasitelks netradicinius muzikos instrumentus, lėles bei kitus neretai visiškai netikėtus objektus. Vilniaus miesto teatras „Atviras ratas“ ritminiame-muzikiniame spektaklyje „Gėda pelėda!“ žiūrovams atskleis, kaip kasdieniai daiktai gali tapti tikrų tikriausiais mušamaisiais instrumentais, Klaipėdos lėlių teatro spektaklis „Namai“ pakvies pasinerti į vaikystės žaidimus bei stebėti iš popieriaus gimstančius dviejų žmonių santykius, o „Stalo teatro“ darbas „Sibiro haiku“ tremties paženklintus daugelio lietuvių likimus papasakos išradingai panaudojant pačius įvairiausius objektus.

Neįprastą kūno ir objektų susitikimą žiūrovams pristatys suomių teatro kūrėjai „Livsmedlet“. Jų spektaklis „Nematomi kraštai“ geografijos platybes perkels ant artistų kūnų ir kelionės istoriją pasakos miniatiūrinių modeliukų pagalba. Tuo tarpu italės vizualaus tarpdisciplininio teatro kūrėjos „Unterwasser“ savo pasirodyme „OUT“ prabils apie metaforišką kelionę iš vaikystės į suaugusiųjų gyvenimą, tam pasitelkdamos skirtingas lėlių teatro technikas, užburiančius šešėlius bei muziką.

Edukacija tiek vaikams, tiek profesionalams

KITOKS’20 programa itin turtinga ne tik pasirodymais, bet ir edukacija. Kaip ir ankstesniais metais, „Jaunųjų kritikų“ programa festivalio metu Lietuvos moksleivius kvies stebėti visus pasirodymus ir aptarti juos su pedagogais bei pačiais kūrėjais, o kūrybinių dirbtuvių „Tabu teatre vaikams“ dalyviai – aktoriai, režisieriai, dramaturgai, scenografai ir teatro mokytojai – susitiks su moksleiviais ir diskutuos įvairiomis tabu temomis, padedami menininko ir pedagogo Jorge'o Padino.

Mažuosius žiūrovus ir jų tėvelius sudalyvauti dirbtuvėse pakvies ne tik „Animal Religion“, bet ir beveik tris dešimtmečius teatre dirbanti dramaturgė bei prodiuserė Aysha Rau. Iš Indijos atvykusios scenos menų kūrėjos dirbtuvėse „Vaizduotės kūrimas“ 2-4 metų vaikai turės galimybę drauge su lydinčiu suaugusiuoju lavinti savo vaizduotę ir pažadinti kūrybiškumą.

Pirmą kartą festivalyje KITOKS’20 dalyvaus net 20 scenos menų prodiuserių ir ekspertų iš viso pasaulio, prie kurių atvykimo prisidėjo Lietuvos kultūros instituto Vizitų programa. Tai taps puikia proga Lietuvos teatro vaikams kūrėjams užmegzti tarptautinius ryšius ir pristatyti savo produkciją pasaulinėje rinkoje. Be susitikimų su užsienio ekspertais, Lietuvos scenos menų profesionalų lauks Europos tinklo „Small Size Network“ bei Italijos tarptautinių festivalių pristatymai, o taip pat – Šiaurės ir Baltijos šalių projekto „Kaimynai“, vykdomo bendradarbiaujant su Menų spaustuve ir Švedijos teatrų vaikams ir jaunimui asociacija ASSITEJ, seminarai.

„Lietuvos kultūros instituto Vizitų programa bendradarbiauja su festivaliu KITOKS jau antrą kartą – po sėkmingo pernykščio keturių ekspertų iš Vokietijos, Lenkijos ir Jungtinės Karalystės vizito šiemet ne tik tęsiame, bet ir stipriname partnerystę, finansuodami aštuonių teatro vaikams ir jaunimui profesionalų dalyvavimą festivalio tinklaveikos renginiuose. Norėčiau atkreipti dėmesį į geografinį aspektą – šiemet mūsų ekspertai atvyksta iš Indijos, Turkijos/JK, Vokietijos ir Italijos. Beje, italų delegacija, kurios narius subūrė Lietuvos kultūros atašė Laura Gabrielaitytė-Kazulėnienė, sieks atrinkti lietuviškus spektaklius jų turui Italijoje“, – teigė Lietuvos kultūros instituto direktorė Aušrinė Žilinskienė.

Vilniaus menų spaustuvėje vyksiančiame festivalyje šį pasirodymą galima išvysti 15 d. Kodėl tuščia, o gal kažko prikimšta Tuščiagalvio galva – apie tai pasakoja spektaklio aktorius ir bendraautoris, kolektyvo "kinderenvandevilla" bendraįkūrėjas Roelis Swanenbergas.

– Kaip nusprendėte kurti vaikams?

– Turėjome idėją spektakliui ir, išbandę keletą jos versijų su auditorija, supratome, kad tai puikiai tinka jaunesnio amžiaus žiūrovams. Kitaip tariant, pirmas spektaklis vaikams gimė visiškai neplanuotai. Nuo to laiko taip ir kuriame – pradedame nuo spektaklio idėjos, o tada sprendžiame, koks būtų tinkamiausias minimalus žiūrovų amžius. Kurti vaikams yra kažkas magiško. Jų reakcijos tyros, nuoširdžios, ypač – pačių mažiausių.

– Žodis "tuščiagalvis" lietuvių kalboje vartojamas kvailai besielgiančiam žmogui apibūdinti. Apie ką yra jūsų Tuščiagalvis?

– Mūsų Tuščiagalvis, tiesiogine to žodžio prasme, reiškia tuščią galvą. Didžiulį, tuščiavidurį baltą kamuolį. Taip pat tai reiškia tuščią veidą – be akių, ausų ir burnos. Viskas, ką Tuščiagalvis daro, iš tiesų yra šiek tiek kvaila. Nors jis pats savęs kvailiu nelaiko, esu tikras, kad žiūrovai tuo neabejos.

Spektaklyje beveik nenaudojame kalbos, sukūrėme specialią garsinę aplinką, kuri visam pasirodymui prideda tarsi papildomą vaizduotės sluoksnį.

– Ši didelė balta galva, atrodo, yra vienas pagrindinių spektaklio objektų, tarsi atskirianti berniuką nuo jį supančio pasaulio ir verčianti jį viską suprasti iš naujo. Kokią idėją stengiatės transliuoti vaikams?

– Tuščia galva berniukui padeda iš naujo atrasti pasaulį, jį tyrinėti naujais, neįprastais būdais, beveik neįsivaizduojant, kaip viskas veikia. Nesunku pastebėti, kad toks elgesys labai panašus į kiekvieno mažo vaiko, taigi šis darbas – kvietimas nenustoti žaisti ir nuolat ieškoti naujų galimybių.

– Apibūdinate pasirodymą kaip garsinį. Kaip spektaklyje veikia garsai?

– Kurdami turėjome tikslą išnaudoti kuo daugiau žmogaus juslių, o klausa – viena iš jų. Kadangi spektaklyje beveik nenaudojame kalbos, sukūrėme specialią garsinę aplinką, kuri visam pasirodymui prideda tarsi papildomą vaizduotės sluoksnį. Pavyzdžiui, naudojame daugelio scenoje esančių objektų skleidžiamų garsų įrašus.

– Kokių reakcijų sulaukia "Tuščiagalvis"?

– Kadangi spektaklis laviruoja tarp to, ką daryti yra normalu, o ką – ne, jis sulaukia daugybės įvairių reakcijų. Pavyzdžiui: "ūūūū, aaaah!, neeee, jėėėė!"

Spektaklį gali žiūrėti visi, kuriems daugiau nei ketveri. Tokio amžiaus vaikai jau išmokyti, ką galima ir ko negalima daryti, todėl labai smagu stebėti jų reakcijas. Ypač rekomenduoju spektaklyje apsilankyti kartu su tėvais ar seneliais, nes suaugusieji į veiksmą scenoje reaguoja dar kitaip.

Šiųmetė programa – aukštos kokybės klasikos, tikro ir nuoširdaus teatro vaikams ir jaunimui derinys.

Festivalio programoje – spektakliai, skirti įvairių amžiaus grupių žiūrovams nuo kūdikių iki paauglių. Šalia meninės KITOKIO’19 programos vyks ir du edukaciniai užsiėmimai: jaunųjų kritikų veikla ir seminaras "Tabu teatre vaikams".

"Džiaugiuosi, kad pagaliau pavyko į festivalio programą įtraukti spektaklius, kuriuos jau senokai norėjau parodyti mūsų publikai. Dalyvauti festivalyje sutiko viena įdomiausiai šiuo metu kūdikiams kuriančių menininkų Europoje – Dalija Acin Thelander, kuri pristatys neįprastos trukmės ir formos projektą patiems mažiausiems. Keletą metų vyko ir spektaklių "Rankos" ("El Patio Teatro") bei "Tuščiagalvis" ("Tuning People & Kinderenvandevilla") atvykimo planavimas. Šiųmetė programa – aukštos kokybės klasikos, tikro ir nuoširdaus teatro vaikams bei jaunimui derinys", – sakė programos sudarytoja Jolita Balandytė.

Laisvė mažiesiems

Nors spektakliai kūdikiams Lietuvoje jau nėra naujiena, iš Švedijos atvykstanti serbė menininkė tėvus su vaikais iki vienerių metų kviečia patirti neįprastą pasirodymo formatą – spektaklį / instaliaciją.

Išskirtines sensorines patirtis žadantis pasirodymas "Paslapčių sodas" – judesio spektaklio ir atmosferinės meninės instaliacijos derinys. Įvairių formų, spalvų, garsų, tekstūrų, jutiminių stimuliacijų ir kvapų pilnoje erdvėje žiūrovai galės laisvai judėti ir patirti specialiai kūdikių lavinimui sukurtą pasaulį. Anot autorių, instaliacijos aplinka sukurta taip, kad skatintų kūdikio smalsumą, drąsintų tyrinėti, tačiau tuo pat metu leistų atsipalaiduoti.

Kūrėjai taip pat akcentuoja ir vaiko globėjo vaidmenį – suaugusieji kviečiami judėti kartu su kūdikiu ir visus jo atradimus patirti kartu.

Autoriai pabrėžia, kad spektaklį siekė pritaikyti prie dažnai nenuspėjamo gyvenimo su kūdikiu ritmo. "Paslapčių sode" lankytis bus galima sausio 12 ir 13 d., o į tris valandas trunkančią pasirodymo sesiją žiūrovai galės ateiti ir iš jos išeiti jiems patogiu metu bei pasilikti tiek, kiek norės patys.

Objektų teatro istorijos

Šiemet festivalyje organizatoriai pristato net tris spektaklius, kuriuose svarbus vaidmuo atitenka objektams, valdomiems talentingų aktorių ir lėlininkų. Belgų trupės "Tuning People & Kinderenvandevilla" aktorius Roelis Swanenbergas, naudodamas kasdienius daiktus, valandai taps "Tuščiagalviu" – berniuku, kuris ant galvos užsidėjęs baltą kamuolį patenka į naują, nepažintą pasaulį, kurį tyrinėja garsais.

7–11 m. vaikams rekomenduojamas "Tuščiagalvis" vyks sausio 14 ir 15 d. Prancūzų "Compagnie La Balle Rouge" objektų spektaklis "Raudonas kamuolys" sausio 16 ir 17 d. atgijusiomis minkštomis figūromis, milžinišku raudonu kamuoliu ir gyva akordeono muzika pasakos apie dviejų žmonių gyvenimą, meilę, vaiko gimimą ir augimą. Poetiškas ir visiems pažįstamus gyvenimo momentus atrasti kviečiantis "Raudonas kamuolys" rekomenduojamas 5–9 m. žiūrovams. Trečiasis objektų spektaklis, uždarantis festivalį, – 6–12 m. vaikams rekomenduojamas pasirodymas "Rankos", kurį atveža ispanai "El Patio Teatro". Tai moliu pasakojama istorija apie mažą veikėją, turintį didelį norą – ištrūkti iš parduotuvės vitrinos ir pabėgti nuo kitų jos gyventojų.

Tinka ir suaugusiesiems

Švedija – kokybiško ir profesionalaus šiuolaikinio cirko šalis, kurios cirko produkciją esame pratę matyti kitame Menų spaustuvės festivalyje, tačiau šįkart švedų cirkas – ir KITOKS’19 programoje.

"Kompani Giraff" atkeliauja su šiuolaikinio cirko spektakliu "Tvarkos diena", rekomenduojamu 4–8 m. vaikams. Nors spektaklio žiūrovų amžius nedidelis, cirko ir teatro kritikas Jussi Tossavainenas "Tvarkos dienos" recenzijoje sako, kad vadinti jį cirku vaikams net kiek įžūlu, nes toks kūrinys labai reikalingas ir nuo kasdienybės pavargusiems suaugusiesiems.

Cirko atlikėjų "Jenny Soddu it Juliettos Birkeland" duetas scenoje kuria gyvas skulptūras, naudodamas visiems gerai pažįstamus namų apyvokos daiktus. Profesionali akrobatika, koncentracija ir truputis magijos veikėjoms padeda ieškoti tobulo balanso. Spektaklio istorija – visiškai atvira vaiko interpretacijoms, skatinanti išlaisvinti vaizduotę ir patikėti, kad galime kur kas daugiau, nei atrodo.

Neliks nuskriausti paaugliai

Kasmet festivalyje stengiamasi pristatyti bent vieną spektaklį, skirtą paaugliams. Šiemet tai – dokumentinis švedų monospektaklis "Lapkričio 20-oji", kalbantis apie tikrus, bauginančius 2006-ųjų įvykius Vokietijoje, jaunuoliui surengus ginkluotą išpuolį savo mokykloje.

Prieš kurdamas spektaklį, švedų dramaturgas analizavo tikrus šios tragedijos faktus, skaitė jaunuolio dienoraštį ir įrašus socialiniuose tinkluose, žiūrėjo vaizdo įrašą, kurį jis padarė prieš įžengdamas į mokyklą su ginklu. Tai pasakojimas apie patyčias, neapykantą mokyklai ir viską, kas galų gale privertė jauną žmogų žengti tokį siaubingą žingsnį. Sausio 18 d. rodomą spektaklį jo autoriai "Josephsson Theatre Company" rekomenduoja jaunimui nuo 15 m.

Kitokia edukacija

KITOKS’19 tęsia "Jaunųjų kritikų" programą ir festivalyje Lietuvos moksleivius kviečia atvirai diskutuoti apie jiems skirtą teatrą. Festivalio metu atrinktos moksleivių grupės stebės visus programos spektaklius ir turės galimybę juos aptarti su pedagogais ir pačiais kūrėjais.

Festivalyje taip pat vyks kūrybinės dirbtuvės "Tabu teatre vaikams", pasaulyje paplitusios po tarptautinės menininkų asociacijos "Small Size" atlikto tyrimo, kurio metu Šiaurės šalių ir Pietų Amerikos menininkai eksperimentavo su temomis, kurios vaikų teatre dažnai lieka nepaminėtos, su vaikais jomis tiesiog nekalbama. Tyrimo dalyviai bandė atsakyti į klausimą, kur yra temų ribos teatre vaikams ir kokie jame vyrauja tabu. Tokius klausimus nagrinės ir festivalyje vyksiančių kūrybinių dirbtuvių dalyviai – aktoriai, režisieriai, dramaturgai, scenografai ir teatro mokytojai.

Dalyviai susitiks su Vilniaus M.Biržiškos mokyklos mokiniais, diskutuos įvairiomis tabu temomis ir pakvies mokinius į baigiamąjį renginį, kuriame bus pristatyti seminaro rezultatai. Edukacinius užsiėmimus ves menininkas ir pedagogas Jorge Padinas, kuriam juos jau teko vesti Kuboje, Danijoje ir Islandijoje.