Bepiločiu velomobiliu pavadintas aparatas skirtas Ukrainos kariams.

„Daug mano pažįstamų vaikinų kariauja. Jie pasakojo, kad reikėtų sugalvoti ką nors, jog nereikėtų rankomis tampyti šaudmenų, vandens ir maisto“, – apie sukurtą savaeigį vežimaitį pasakojo išradėjas Romanas Borynets.

Romanas – gaisrininkas ir visų galų meistras. Jo draugas Volodymyras filmuoja vestuves ir gerai nusimano elektronikos srityje. Vyrai sako, kad projekto pradžia nebuvo lengva.

Visas LNK reportažas – vaizdo įraše:

„Iš pradžių buvome šešiese. Trys iš mūsų sakė, kad nesąmonė, nieko nesigaus. Galiausiai likome dviese ir pradėjome viską nuo nulio, žingsnis po žingsnio“, – sakė Volodymyras.

Panaudoję dviejų elektrinių dviračių detales ir vairą, padarytą iš garažo vartų mechanizmo, išradėjai dar pridėjo infraraudonųjų spindulių kamerą ir išėjo lengvas, bet labai naudingas aparatas.  

„Jis skirtas pelkei, bekelei. Pridėkite į jį sprogmenų, pasiųskite į priekį, paspauskite mygtuką ir… bum. Ir viskas. Jame tilptų 200 kg sprogmenų“, – džiaugėsi vyrai, demonstruodami savo sukurtą aparatą.

Jis skirtas pelkei, bekelei. Pridėkite į jį sprogmenų, pasiųskite į priekį, paspauskite mygtuką ir… bum. Ir viskas. Jame tilptų 200 kg sprogmenų.

 

Tokio tipo įrangos reikia visoms armijoms. Pavyzdžiui, amerikiečiai daug investavo, kad sukurtų robotizuotą žingsniuojantį kareivių pagalbininką. Bet ratuotas ukrainietiškas variantas, kuris tuoj bus išbandytas fronto sąlygomis, yra tūkstančius kartų pigesnis.

Gausybė karo technikos ir šaudmenų, plūstančių į Ukrainos frontus, paskatino ir vietos baldų gamintojus. Pamatę, į kokias tvirtas ir patogias dėžes yra sudėtos raketos bei artilerijos sviediniai, jie nusprendė jas dar kartą panaudoti. Be abejo, ukrainietišku stiliumi.

Pagrindinis dalykas, kurį norėjome pridėti, tai – šios gėlės. Jos – dėl ypatingos priežasties, ypač per karą. Jos bando prasiveržti, pražysti, jos yra tarsi snieguolės pavasarį“, – sakė menininkė Yana Budynčuk.  

Metalinės detalės tokiems baldams taip pat pagamintos iš karinių nuolaužų.

„Manau, kad kariško lofto stilius bus populiarus dar ilgai. Visi draugai, visi giminaičiai ten atsidūrė. Tad visa tai, deja, dar ilgai bus mūsų galvose“, – kalbėjo kalvis Jurijus Sentymrejus.

Kariškas stilius nereiškia, kad tai bus beformė chaki – rusvai žalsvos – spalvos dėžių krūva. Naujieji baldai – ne tik praktiški, bet ir gana stilingi.

Visi atrinkti dalyviai iš Lietuvos ateinančius ketverius metus kartu su dalyviais iš kitų dešimties Europos šalių-partnerių kurs bendrą scenos menus (šokį, teatrą, muziką, scenografiją, režisūrą) ir tarptautiškumą puoselėjantį projektą, kurį 2024-aisiais vainikuos visų projekto dalyvių bendras pasirodymas ir turas po Europos šalis-partneres.

Išaušus pirmajam pavasario rytui, Vilniuje, Menų fabrike „Loftas“, prasidėjo projekte užsiregistravusių dalyvių atrankos. Prieš joms prasidedant, visi į atrankų vietą atvykę dalyviai buvo testuojami greitaisiais COVID-19 testais. Tik įsitikinus, kad visų testų rezultatai neigiami, dalyviai, siekiant užtikrinti rekomendacijas atitinkančius atstumų laikymosi reikalavimus, buvo suskirstyti į dvi mažesnes grupes, kurios pasirodė skirtingu laiku.

M. Bartaševičiaus nuotr.

Manome, kad po atrankų „Lofte“ surinkome išties labai stiprią grupę, kurios žmonės per artimiausius ketverius metus nustebins ne tik mus, bet ir pačius save.

Menų fabriko „Loftas“ organizuojamose atrankose dalyvius vertino iš Vokietijos atvykusi pagrindinių konkurso organizatorių –  teatro „Pan.Optikum“ – komanda. Dalyviai galėjo susipažinti su pagrindiniu PPP projekto iniciatoriumi Matthiasu Rettneriu, meno vadove Sigrun Fritsch, choreografe Luka Fritsch ir jaunuoju projekto asistentu Flynnu Moersu.

Vienai dalyvių grupei buvo skiriama  2,5 valandos, per kurias vyko šokio ir improvizacinės užduotys, kurios komisijoms nariams leido kuo geriau įvertinti dalyvių kompetenciją, pasirengimą ir gebėjimą dirbti komandoje. Tą pačią dieną po pasirodymo buvo atrinkti galutiniai projekto dalyviai, kurie atstovaus Vilniui ateinančius ketverius metus.

Vakare komisijos nariai dar kartą susitiko su atrinktais dalyviais, iš arčiau supažindino juos su projekto veiklomis ir artimiausiais planais. Šokėjų ir aktorių atrankų dieną  Vilniuje užbaigė pirmoji bendra, o paskui ir atskiros dalyvių fotosesijos.

Matthiasas Rettneris, M. Bartaševičiaus nuotr.

Pasibaigus atrankoms, PPP projekto meno vadovė S. Fritsch dalijosi įspūdžiais ir neslėpė, kad galutinį sprendimą priimti buvo išties sunku – visi atrankos dalyviai sužavėjo savo patirtimi, energija, atvirumu ir smalsumu.

„Atrodė, kad į projektą norėtume pasiimti kiekvieną – juk žinome, kiek ši patirtis gali duoti jaunam, talentingam žmogui. Turėjome tikrai labai stiprių kandidatų – vieni iš jų buvo neprilygstami šokio srityje, kiti – teatro, – kalbėjo ji. – Tačiau negalima atsižvelgti tik į individualias šokėjo savybes, lygiai taip pat svarbu yra tai, kaip jis jaučiasi ir dirba grupėje, – juk šis projektas yra būtent  komandinis darbas. Manome, kad po atrankų „Lofte“ surinkome išties labai stiprią grupę, kurios žmonės per artimiausius ketverius metus nustebins ne tik mus, bet ir pačius save.“

Savo įspūdžiais apie PPP projektą po įvykusių atrankų sutiko pasidalyti ir atrinkti projekto dalyviai. Dauguma jų šoka nuo vaikystės, tad, pasak jų, rasti motyvacijos užsiregistuoti į projekto atrankas ilgai netruko. Didelis postūmis buvo karantino akivaizdoje pasitaikiusi reta galimybė save realizuoti ir  tobulėti šokio bei teatro srityje. Daugelį sužavėjo projekto dydis ir tarptautiškumas, galimybė tobulėti dirbant su profesionaliais choreografais ir savo srities profesionalais iš užsienio, plėsti akiratį mezgant naujas pažintis su bendraminčiais, susipažinti su skirtingomis Europos šalių kultūromis.

„Be galo džiaugiuosi, kad projektas tarptautinis ir dirbsime su šokėjais bei choreografais iš įvairių Europos šalių – tai tikrai suteiks naujų kūrybos perspektyvų“, – mintimis dalijosi projekto dalyvė Ieva Jasaitė.

Geriausiai pasirodę ir į projektą atrinkti dalyviai vieningai sutarė, kad konkurencijos atrankų metu nejautė arba ji buvo labai minimali – visi tiesiog džiaugėsi ir vertino unikalią galimybę šokti kartu ir smagiai praleisti laiką.

„Konkurencijos ne tik nejaučiau, bet ir apskritai ji netvyrojo atmosferoje. Priešingai – buvo smagu sutikti pažįstamų veidų, persimesti vienu kitu žodžiu ir, galų gale, karantino metu šokti ne vienai savo kambaryje, o vėl drauge su bendraminčiais. Aš tikrai manau, kad visi dalyviai tiesiog mėgavosi procesu ir pateiktomis užduotimis“, – pasakojo Gabija Stašinskaitė.

Vieni pagrindinių lūkesčių, kuriuos atrinkti dalyviai įvardijo po atrankų, tai susipažinimas su kitų šalių kultūromis, žmonėmis, galimybė atrasti naujų idėjų, perspektyvų ir dar nepažintų šokio spalvų.

Milda Keršulytė, M. Bartaševičiaus nuotr.

Viena projekto dalyvių Milda Keršulytė sakė, kad iš projekto tikisi ne tik pati įgyti naujų patirčių, bet ir įkvėpti kitus: „Iš šio projekto tikiuosi pasisemti įkvėpimo ir gebėti įkvėpti kitus, sumažinti bet kokius kalbos ar kultūros barjerus tarp skirtingų tautų žmonių paprasčiausiai šokant kartu, – sako ji. – Kitas, ne mažiau svarbus, lūkestis, būtų parodyti žmonėms, kad šokti gali kiekvienas, nepaisant turimų įgūdžių. Dalyvaudama renginiuose, vakarėliuose, labiausiai juose pasigesdavau laisvumo, gyvybingumo. Žmonės dažnai būna susikaustę, bijo kažką padaryti ne taip, suklysti. Tai ne tik suvaržo juos pačius, bet ir atima galimybę kurti smagią, įvairiapusę atmosferą. Nes šokti juk ir reiškia būti laisvam.“

Viena iš komisijos narių projekto PPP  choreografė L.Fritsch dalyviams linki iš projekto pasiimti maksimumą: „Linkiu, kad projekto metu dalyviai nebijotų savęs išlaisvinti ir atsiskleisti, taip pat tikiuosi, kad jie bus smalsūs ir stengsis iš projekto pasiimti viską, ką tik gali.“

Pirmadienio scena ir atmosfera „Lofte“ nusidažys geltonai – būtent ši spalva yra MEANDI vizitinė kortelė. MEANDI – 24 metų spalvingasis reperis, dainininkas ir prodiuseris iš Vilniaus, kuriantis hiphopo bei R&B muziką. Jo kūryboje atsispindinti geltona spalva jam asocijuojasi su gera energija ir pozityvumu.

2018-aisiais buvo pristatytas atlikėjo debiutinis albumas „YELLOW“. Šių metų pradžioje MEANDI išleido dainą „DRIP“, su kuria dalyvavo Lietuvos Eurovizijos atrankoje ir pateko į finalą, ten jis buvo vadinamas metų atradimu.

Antradienio vakarą „Lofto“ terasoje laukia rimta kova – čia dėl muzikos inkubatoriaus „Novus“ nugalėtojų titulo susirungs penkios jaunos ir itin talentingos grupės.

Teisę groti finale iškovojo saksofono, boso ir būgnų garsus jungiantys „Fused Trio“, jaunatviška post-roko ketveriukė iš Šakių „Mėlyna“, elektronikos atlikėjas Palmės Žiedas, su chalatais džiazo ir funk vakarėlį kuriantys „Chalat Jazz“ bei neo-soul stilių atstovaujanti grupė „Dargana“, susišlavusi publikos simpatijas.

Trečiadienio vakaras „Lofte“ nusimato ramus ir labai labai jaukus. Scenoje pasirodys su niekuo nesumaišomo ir užburiančio balso savininkė A. Orlova.

Lietus, mamutai, aguonos tarp traukinio bėgių ir nemokamos bandelės mėnulyje – tik dalis beribio fantazijų pasaulio, po kurį Alina kvies keliauti Naujamiesčio kiemuose leidžiantis besibaigiančios vasaros saulei.

Ketvirtadienio dieną „Lofte“ duris atvers „Open Kitchen“ – draugų, skanaus maisto ir gyvos muzikos erdvė. O naktis, kaip jau įprasta, bus skirta visiems, neabejingiems regio ritmams. Čia regio, jungle, D&B ir dub skambesius jungs ir rytą šokių aikštelėje pasitikti kvies maestro Doctah Jahngle bei būrys kolegų.

Penktadienio vakarą „Lofte“ – uždaras vakaras, tad „Open Kitchen“ kvies į kiemą šeštadienį, kur galėsite mėgautis pasaulio virtuvių skoniais. O visus tądien pasitiks ir du muzikiniai atradimai – 2019 metų „Novus“ antrosios vietos laimėtojai „John’s Shower Band“ bei šiemet finale kovojanti „Dargana“.

Vasarišką savaitę „Lofto“ terasoje pradės atlikėja Angelou. Angelou savo muzikoje jungia R&B ir soul žanrų muzikinius elementus ir pasirodymų metu išlaiko stiprią, visiškai atvirą ir tuo pat metu paslaptingą energiją. Atlikėja sužavi klausytojus ne tik unikaliai stipriu, grynu ir kartu moteriškai švelniu tembru, bet ir nė minutei nesustojančiu judėti kūnu. Pirmasis ir vienintelis šią vasarą atlikėjos solinis koncertas Vilniuje atneš tiek pamiltų, tiek pirmą kartą gyvai su grupe atliekamų dainų. Kartu Angelou scenoje žada pristatyti ir žinomų svečių, vienas iš jų – Free Finga.

Antradienį, kaip jau įprasta, scena atiteks jaunosioms mūsų ir kaimyninių šalių grupėms – čia prasidės finalinės muzikos inkubatoriaus „Novus“ kovos. Pirmajame pusfinalyje susirungs vilniečiai alternatyvaus roko atstovai „Džemas“, saksofono, boso ir būgnų garsus jungiantys „Fused Trio“, džiazą su roku maišanti „Kanalizacija“, pankroko ir psichodelikos grupė „indieca“ bei jaunatviška post-roko ketveriukė iš Šakių „Mėlyna“. Dalyvius vertins Kazimieras Likša, Raminta Naujanytė-Bjelle, Vaiper Despotin, Tautvydas Paulius Augustinas („Baltasis Kiras“), muzikos vadybininkai Justas Čekuolis ir Vaidas Stackevičius.

Trečiadienį, rugpjūčio 5 d., scenoje energija trykš rokeriai „Timid Kooky“. Vyrai sužibo dar 2017 metais, kai buvo karūnuoti muzikos inkubatoriaus „Novus“ nugalėtojais. Jie save vadina legendiniu instrumentiniu-vokaliniu ansambliu, dažnai koncertus baigia pusnuogiai, o dainose siūlo pamesti kelnes. Jų tikslas – groti, mėgautis ir žaisti.

Ketvirtadienį „Lofte“ susitiks du skirtingi muzikos stiliai – repas ir regis. Vakarą pradės ir albumą „USA MEMORIALAS” pristatys „Flow Music“ kompanijos globotinis Erkė – kontraversiškas, itin stipria lyrika pasižymintis atlikėjas, turintis labai lojalų gerbėjų ratą Lietuvoje. Iš karto po to „Lofte“ savo naktį pradeda legendinis ir jau tradicija tapęs „Rastadienis“. Čia regio, jungle, D&B ir dub skambesius jungs ir rytą šokių aikštelėje pasitikti kvies maestro Doctah Jahngle bei būrys kolegų.

Penktadienis ir šeštadienis „Lofto“ terasoje ir vėl skirtas skaniam maistui, draugams ir gyvai muzikai – duris atvers „Open Kitchen“. Visą vasarą, kiekvieną savaitgalį į „Lofto“ terasą sugužės skirtingas pasaulio virtuves ir kultūras atstovaujantys maisto furgonai, o nuotaiką kurs vietiniai didžėjai bei grupių pasirodymai.

Vienas iš tokių – nepamirštamą penktadienio nakties atmosferą kurti pasiruošęs Saxtone, pristatysiantis naują singlą „Ghost Town“. Savo muzikos romaną Saxtone pradėjo nuo ankstyvos vaikystės kartu su saksofonu rankose. Studijavo džiazą, klasikinę muziką, o po mokslų susidomėjo šiuolaikiniais elektroniniais garsais ir savo klausytojus patraukė derindamas saksofoną ir elektroninę muziką. Jo kūryba pasiekė vietinių radijų viršūnes, o tokios dainos kaip „One Love“ ir „You Got Me“ grojamos visame pasaulyje.

Liepos 20–26 dienomis „Lofto“ terasoje – kosmiškieji „Planeta Polar“, roką su elektroniką jungiantis Kristijonas Ribaitis, ketvirtasis muzikos inkubatoriaus „Novus“ etapas, „Kitokie pasikalbėjimai“ su Beata Tiškevič, regio vakarėlis ir dvi pasaulio virtuvėms bei skoniams skirtos dienos.

Savaitę „Lofto“ terasoje pradės jaunoji lietuviško roko pažiba – Kristijonas Ribaitis. Kristijonas savo kuriamą muziką maišo tarp indie roko ir elektronikos, taip sukurdamas masyvų garsą, kurį pildo lietuviškais tekstais. Jo bagaže: albumas „Vakar Buvo Rytoj", EP „Penki" bei „Preliudas". Šiame pasirodyme atlikėjas žada naujas dainas, naujus skambesius ir naujo etapo pradžią.

Antradienį, kaip jau įprasta, sceną užims jaunosios grupės – čia vyks ketvirtasis muzikos inkubatoriaus „Novus“ etapas. Dėl kelionės į pusfinalį kovos metalą, psichodeliką ir pop-roką maišantys „Nãva“, su chalatais į sceną lipsiantys „Chalat Jazz“ bei prancūzė Solange Arzu su grupe. Jaunuosius talentus vertins atlikėjas Kazimieras Likša, Tomas Lukoševičius (LRT Opus) bei „The State51 Conspiracy“ atstovės Eglė Gedminaitė ir Aistė Zabitaitė.

Trečiadienis „Lofto“ terasoje klausytojus pasitiks spalvingi ir stebinantys „Planeta Polar“. „Planeta Polar“ dainuoja ispaniškai, bet atrodo ir skamba it trys fėjai, ką tik sugrįžę iš Sapnų galaktikos. Nuo tokio spalvingo kosminio kokteilio, pagardinto elektronikos prieskoniu, sunku nepasiduoti šokiams. Stebėti ir klausytis „Planeta Polar“ koncerto – tai lyg dalyvauti nežemiškame, bet tuo pačiu labai nuoširdžiame rituale.

Ketvirtadienio vakarą į „Lofto“ sceną atsikrausto „Kitokie pasikalbėjimai“ su visada žavia ir dėmesį prikaustančia Beata Tiškevič. Po trejų metų pertraukos ji ir vėl sugrįžtą į „Kitokių pasikalbėjimų“ kėdę, kur žada papasakoti apie visus per šį laikotarpį nutikusius įvykius ir atradimus.

Po pokalbių, terasą kaip visad apgaubs regio, jungle, D&B ir dub skambesiai – ketvirtadienio naktį pasisavina tradicinis Rastadienis. Prie maestro Doctah Jahngle šį kartą jungiasi DJ Police, DJ Samurai, DJ Ketamini ir dar būrys kolegų, žadančių šokius iki paryčių.

Penktadienis ir šeštadienis „Lofto“ terasoje skirtas skaniam maistui, draugams ir gyvai muzikai. Čia visą vasarą, kiekvieną savaitgalį sugužės bent keliolika skirtingas pasaulio virtuves ir kultūras atstovaujančių maisto furgonų, o nuotaiką kurs vietiniai didžėjai bei grupių pasirodymai.

Bene laukiamiausias šio vakarėlio vardas – techno scenai atstovaujantis danas Schacke. Pasirodymus nuo Pietų Korėjos iki Niujorko nuolat rengiantis didžėjus ir prodiuseris yra šokdinęs jau, ko gero, visus pasaulio žemynus.

Jaunystėje grojęs panko grupėje, Schacke ne kartą keitė savo muzikinę kryptį, kol galiausiai apsistojo ir melomanus sužavėjo savo piktais, greito tempo techno muzikos ritmais. Vienas iš puikiausių Schacke magijos įrodymų – per Europą praėjusią vasarą nugriaudėjęs šokių aikštelių hitas „Kisloty People“. 

„Blitzrave: Love Edition“ eksperimentinės scenos vedlys – „Croatian Amor“, vieno žmogaus projektas iš Kopenhagos. Po šiuo pavadinimu besislepiantis danas Loke Rahbek – vienas iš pasaulyje pripažintos danų eksperimentinės muzikos įrašų kompanijos „Posh Isolation“ įkūrėjų.

Savo kūryboje „Croatian Amor“ pasakoja hipnotizuojančias istorijas, sintezatorių garsais sukuria kinematografišką, intymų ir fantazija apipintą eksperimentinės elektronikos pasaulį. 

Dar viena techno scenos atstovė – žaibo greičiu kylanti ukrainietė Jana Woodstock, Europą jau spėjusi apžavėti tamsiomis savo muzikos spalvomis. Kijeve užaugusi didžėja ir prodiuserė yra nuolat kviečiama groti didžiausiuose Berlyno, Amsterdamo, Varšuvos bei Maskvos klubuose, ir žada pateikti rimtą dozę electro, EBM, breakbeat, hip-hop bei black techno mišinio. 

Iš Jungtinės Karalystės atvyksianti didžėja Donna Leake vasario 15-osios naktį stos prie disko scenos vairo. Londonietė neapsiriboja žanrais ir groja tai, ką jaučia būdama scenoje. Jos mėgstami stiliai aprėpia, ko gero, visas kultūras ir žemynus – varijuoja nuo džiazo, disko, bliuzo iki afrobeato ar net rytietiškų skambesių. Kaip pati sako – tai muzika atviroms ausims, atviroms mintims ir atviroms širdims. 

Victor de Roo – dar vienas intriguojantis „Blitzrave: Love Edition“ perlas, atvyksiantis iš Belgijos ir stosiantis prie eksperimentinės muzikos scenos pulto. Prodiuseris, dirbantis su „Knekelhuis Label“ įrašų kompanija, geriausiai žinomas dėl savo tamsių, banguojančių ir įtraukiančių muzikos setų, jungiančių new beat, new wave, electro, house ir techno ritmus. 

Be šių Europos šalių vardų, vakarėlio atmosferą kurstys ir stipriausių lietuvių didžėjų būrys. Techno scenoje pasirodys Alex Krell, Ement bei Rhada, skambesiais eksperimentuos Patricia Kokett, S13 ir SHN, disko muzikos garsais šokdins Tomas Boo, Mario Moretti bei Elboe, o Hybrid sceną okupuos Vaiperis, Justicious & Bohne, Toons ir Kamu Sword. 

Paskutinės minutės mugė prasidėjo prieš ketverius metus ir nuo tada vyksta kasmet. Viena iš organizatorių Živilė Diawara sako, kad idėja kilo iš to, kad jos pačios šeima nemėgsta važinėjant po visą miestą blaškytis ieškant dovanų, nes tai kelia didžiulį stresą.

„Tuo pačiu pagalvojom, kad tokių žmonių kaip mes, kurie ruošiasi šventėms jau joms artėjant, yra daug. Ir kadangi visi norim tai daryti be streso ir su džiaugsmu, sugalvojome pakviesti juos visus čia“, – pasakojo mugės organizatorė Živilė Diawara.

Tai mugė, skirta miestiečiams, nusiteikusiems švęsti Kalėdas draugų bei patirčių apsuptyje. Nes tai nėra vien apsipirkimas, kartu tai ir proga prieš šventes susitikti su draugais, o dovanas rinktis klausant geros muzikos, ragaujant rinktinių skanumynų ir gėrimų.

Mugėje tris dienas nuo šeštadienio iki pirmadienio įsikūrę daugiau kaip 120 prekės ženklų, todėl pagalvota apie visus: tiek apie meno mėgėjus, tiek vertinančius stilių, interjero puoselėtojus, melomanus, intelektualus, vaikus ir netgi augintinius. Tarp jų – daugiausia lietuvių kūrėjai, tačiau yra ir svečių iš Latvijos bei Rusijos.

„Uptown Christmas’19: Paskutinės minutės mugė“ vyks Kalėdų fabrike „Loftas“, Švitrigailos g. 29, Vilniuje, sekmadienį bei pirmadienį nuo 11 iki 20 val.

Tačiau taip nenutiko, o Naujųjų naktį „Loftas“ švęs jau dešimtąjį gimtadienį. Šia proga jie ruošia didžiulį vakarėlį kosmoso tema „2020: A Rave Odyssey“.

Viskas prasidėjo nuo vakarėlio – taip vienu sakiniu būtų galima apibūdinti „Lofto“ pradžią. Tuo metu jau turėję teminių vakarėlių organizavimo patirtį su „Tabami“ ir kitais projektais Victoras ir Živilė 2009-ųjų pabaigoje intensyviai ieškojo patalpų Naujųjų vakarėliui.

„Kadangi lofto, į kurį patys įsikūrinėjom ir jau kurį laiką darydavome teminius renginius, patalpose vis daugėjo kaimynų, nenorėjome jiems trukdyti, bet nenorėjom ir nuvilti žmonių, kuriems buvome prisižadėję. Tad pradėjom naršyti po visą „Elfos“ teritoriją ieškodami naujos vietos. Ir atsimenu, kaip vieną vakarą Victoras grįžta namo degančiomis akimis ir sako: „Žiūrėk, ką radau!“. Ir rodo tokio baisaus, visiškai apšnerkšto ir tepaluoto garažo nuotrauką. Tokia skylių skylė“, –prisimindama juokėsi Ž. Diawara.

Vis dėlto, užėjus ši patalpa abiem padarė didelį įspūdį. Didelė erdvė, kurią gali įrengti kaip nori ir priimti netradicinius sprendimus, – tokių nėra daug. Tad susitarę su savininkais dėl nuomos, Diawaros jos paruošimui investavo lėšas, kurios turėjo būti skirtos galutinai įsirengti savo butą.

Atrodė, kad viskas tuo ir baigsis

Milžiniškos apleistos patalpos reikalavo daugiau dėmesio nei atrodė iš pradžių. Mėnesį tvarkę ir ruošę patalpas, patys su draugais plovę bei dažę sienas, gaminę scenografinius sprendimus, Victoras su Živile galiausiai pasiruošė renginiui. Tiesa, Victoras, sugalvojęs visą programą, vidurnaktį turėjo groti kitoje miesto vietoje, o Živilė, pagimdžiusi vos prieš tris mėnesius, turėjo migruoti tarp namų ir renginio. Net durys įėjimui iš Švitrigailos gatvės pusės buvo išmuštos likus valandai iki renginio.

Tikėjęsi, kad į vakarėlį, kurio tema pasirinko S. Kubricko filmą „Kosminė Odisėja: 2001“, susirinks ne daugiau penkių šimtų žmonių, renginio organizatoriai sulaukė jų dukart tiek. „Tas vakarėlis tiesiog sprogo. Tūkstantis žmonių, visi persirengę, visiškas kosmosas. Niekas to nesitikėjo. Bet tada supratom, kokia svarbi yra renginių logistika. Dar nebuvom įvedę rūbinės sistemos, ir ji tiesiog sugriuvo. Ir susipainiojo visi paltai!“, – juokėsi Ž.Diawara.

„O tada – penkta ryto, ir žmonės pradeda ieškoti. O ten susimaišę namų raktai, pasai, kas tik nori, gal šimtas žmonių išėjo ne su savo drabužiais. Kelias valandas pamiegoję atsibudom ir iškart pradėjom galvot apie tą rūbinę. Vakarėlis buvo vau, bet manėm, kad su juo viskas ir baigėsi. Kitą dieną turėjom važiuoti į Nidą, kur turėjau koncertuoti, tai iki vakaro net feisbuko neatsidarėm – buvo tas jausmas, kad bus taip blogai, kai net negali žiūrėti“, – situaciją nušvietė V.Diawara.

Viršijo visus lūkesčius

Tačiau pasirodė, kad grįžtamasis ryšys buvo neįtikėtinai geras. Nors organizatoriai buvo nusiteikę pačiam blogiausiam, pradėję skaityti pamatė nenutrūkstamą srautą vien teigiamų atsiliepimų. „Geriausias visų laikų vakarėlis! Pamečiau paltą, bet bala jo nematė! Tokiam dar nesu buvęs! Visiškas kosmosas!“, – prisiminė atsiliepimus „Lofto“ vadovai.

„Tada sugalvojom sufotografuoti visus daiktus ir padaryti „Lost&Found“ vakarėlį. Paskelbėm šią žinią, kurią pamatė ir kiti žmonės, klausdami kas čia įvyko ir kodėl jų ten nebuvo. Kilo didžiulis susidomėjimas ir tada pradėjom galvoti, kad tai gali būti ne vienkartinis vakarėlis, o kažkas ilgalaikio“, – kalbėjo Ž.Diawara.

Pirmieji „Lofto“ metai buvo skirti eksperimentams, dar gerai nežinant krypties. Juk ir žengiama buvo į visiškai neatrastas žemes – tuo metu Lietuvoje vyravo prabangūs posh klubai, specializuoti teatrai, konferencijos vykdavo viešbučių salėse, kinas rodomas tik kino teatre, multifunkcinių erdvių nebuvo. Pamatyti šiuolaikinės muzikos atlikėjus buvo didelė retenybė. Jo vadovai pasakojo, kad tikslas buvo daryti tokius renginius, kurie patiktų jiems patiems, ko trūko Vilniui, ir kas nebūtų eilinė diskotekos ar naktinio klubo programa. Pirmaisiais metais „Lofte“ įvyko viso labo 30 renginių, tačiau netrukus veikla įgavo didžiulį pagreitį.

Per ateinančius devynerius metus „Lofte“ įvyko nesuskaičiuojamas kiekis skirtingų renginių. Tarp jų – ir elektro svingerių „Parov Stelar“ atvežimas į Lietuvą, po kurio atsivėrė galimybės atvežti tokius atlikėjus kaip „The xx“, Ellie Goulding, Roisin Murphy, Nicolas Jaar, Moderat, Editors ir begalę kitų. Čia vyko jau aštuoni „Loftas Fest“ festivaliai, itin didelio dėmesio susilaukusi konferencija „What’s Next?“, Dalios Ibelhauptaitės elektroninė opera XYZ, kino festivaliai, mados mugės, atsirado „Naujamiesčio revoliucijos“, vėliau „Aukštamiesčio“ bendruomenės judėjimas, atvira urbanistinio meno lauko galerija „Open gallery“, išleistas leidinys „Created in Lithuania“ ir begalė kitų. Per 10 metų čia įvyko daugiau nei 1500 kultūrinių, edukacinių ir bendruomeninių renginių, apsilankė  milijonas žmonių.

Dešimtasis gimtadienis ir „Lofto“ ateitis

Minėdami dešimtmetį, „Lofto“ vadovai šiems Naujiesiems pasirinko temą, kuri primintų pirmąjį „Lofto“ vakarėlį ir pabrėžtų per dešimtmetį įvykusius pokyčius: „2020: A Rave Odyssey“. Pastaruosius keletą metų Naujieji „Lofte“ buvo sutinkami su elektronine muzika, organizuojat didelius „Blitzrave“ serijos vakarėlius. Vis tik tai, gero vakarėlio sudėtinės dalys, pasak organizatorių, nepakito – tam reikalinga laisva atmosfera, gera muzika, kompanija, ir, žinoma, apgalvota programa.

„Mes mėgstam atšvęsti gimtadienius, tad tikrai atšvęsim jį tvarkingai, – tikina V.Diawara. – Tai bus vakarėlis, skirtas plataus muzikos žanro mėgėjams. Bus mažiausiai keturios scenos: techno muzikos, hip-hop ir trap, drum’n’bass bei itališko stiliaus house ir disco scenos. Galima sakyti, tai bus vienos nakties festivalis, su gyva muzika, audiovizualiniais performansais, labai daug DJ’ų, VJ’ų, kosmine scenografija ir ypatingu vidurnakčio sutikimu „Lofto“ kieme“, – apie artėjantį vakarėlį pasakoja VDiawara.

Taip pat, prideda Ž.Diawara,  su Naujaisiais „Loftas“ tik pradeda švęsti ir šiais metais tai tikrai nebus vienintelis dešimtmečio paminėjimas. Taip pat „Loftas“ ketina kardinaliai atsinaujinti, kad taptų labai patogia vieta tiek lankytojams, tiek ir kitiems koncertų organizatoriams.

„Vienas dalykas aiškus – „Loftas“ tikrai gyvuos dar mažiausiai 10 metų. Tai nebuvo savaime aišku ir per praėjusį dešimtmetį įgyta labai daug patirties. Prisipažinsime, buvo įvairių svarstymų. Dabar esame apsisprendę, turime labai didelių planų ir siekiame, kad „Loftas“ ir jo kiemas su gatvės meno galerija „Open Gallery“ taptų ne tik Lietuvos, bet ir visos Europos traukos tašku“, – rimtu veidu sako V.Diawara.

Grupė ir jos lyderis Finas Greenallas ne kartą yra užsiminę, kad Vilnius jiems yra ypatinga vieta. Nors yra prisipažinę, kad 2015-aisiais prieš atvykdami į menų fabriką „Loftas“ koncertuoti pirmą kartą, jie apie šią vietą ir patį miestą nežinojo itin daug.

„Tai viena tų vietų, kuri atrodo taip, lyg bet kurią akimirką galėtų subyrėti. Tai labai primena muzikanto gyvenimą – niekada nežinai, kada viskas gali griūti. Be to, vietose, kur viskas nušlifuota ir išdailinta yra kažkaip nejauku. Tokiose vietose kaip ši prasidėjo roko muzika, tad labai smagu, kad tokių vietų dar yra“, – sakė F.Greenallas.

Tai buvo jau trečias grupės pasirodymas Vilniuje ir „Lofte“, o grupės nariai prisipažino, kad vietų į kurias grįžtų po tris kartus, yra vos kelios. Be to, tai buvo tik antroji stotelė „Fink“ ture po Europą, tad susirinkę lietuviai buvo vieni pirmųjų, išgirdusių naujojo, tik spalio pabaigoje išleisto albumo „Bloom Innocent“ dainas.

„Fink“ atliekamos dainos, nors palydimos trankiais plojimais, yra tokios, kurios plaukia lėta ir melancholiška srove, tad protarpiais užsimiršti sekti melodines linijas ir vietoj to imi sekti nuotaika, kurią instrumentais ir sintezatoriais grupė sukuria ant scenos.

Grupė atliko tiek kūrinius iš naujojo albumo, tokius kaip „We Watch the Stars“ bei „Once You Get a Taste“, tiek ir nuo seno mėgstamus „Looking too Closely“ ir „Yesterday Was Hard on All of Us“.

Kartu su jais koncertavo ir apšildanti atlikėja Sophie Hunger su grupe. Šios Berlyne šiuo metu gyvenančios šveicarės kūryboje taip pat netrūksta bliuzo ir folko muzikai būdingų elementų bei melancholiškos nuotaikos.