Laikas įsimylėti

Filmo siužetas pasakoja apie XIX a. gyvenančią turtingą britų aristokratę Emmą Woodhouse. Šventai tikėdama, kad niekada neištekės, savo kasdienybę Emma skaidrina bandydama perprasti žmones ir juos supiršti.

Sykį Emmai pavyko atkalbėti draugę nuo vedybų su fermeriu ir įtikinti ją, kad tikrasis jos sielos kompanionas – vietinis kunigas. Viena bėda, kad jis įsimylėjęs pačią Emmą.

Po daugybės išbandymų suvedant nepažįstamuosius, ateina laikas įsimylėti ir pačiai Emmai. Jaunosios aristokratės laukia neįtikėtinos staigmenos, ne juokais sujaukiančios jos gyvenimo būdą.

Klasikinės istorijos atgimimas

Šiemet pasirodantis filmas – jau ne pirmasis, sukurtas remiantis klasika tapusiu romanu. Vienas pirmųjų bandymų – 1995 m. sukurtas filmas "Jokio supratimo" (angl. "Clueless") su Alicia Silverstone, nukeliantis į 90-ųjų Beverli Hilsą. 1996 m. remiantis šiuo romanu taip pat sukurtas to paties pavadinimo romantinis filmas su Gwyneth Paltrow, netgi laimėjęs "Oskarą" už geriausią garso takelį.

Naujausia romano "Emma" ekranizacija – kiek kitokia negu visos ankstesnės. Ši interpretacija dažnai lyginama su neseniai pasirodžiusia kita žymia klasikinės istorijos ekranizacija "Mažosios moterys". Pasak kritikų, visai kaip ir filmo "Mažosios moterys" režisierei Gretai Gerwig, taip ir "Emmos" kūrėjai pavyko jau girdėtą istoriją papasakoti iš naujos perspektyvos.

Naujasis filmas gudriai pašiepia XIX a. socialines klases ir visą gyvenimą kartais trunkančias meilės paieškas. Nors XIX a. rašytoja Jane Austen yra žinoma kaip gana nuspėjamų ir visada laimingą pabaigą žadančių linksmų istorijų autorė, režisierė Autumn de Wilde puikiai susitvarkė su užduotimi šią istoriją perrašyti naujai.

Romantiški 1815-ieji

Smagi romantinė komedija "Emma" – pirmoji režisierės A.de Wilde režisuota ilgo metro juosta. Iki šiol geriau žinoma kaip fotografė ir muzikinių vaizdo įrašų režisierė, amerikietė A.de Wilde savo gabumais fotografijoje pasinaudojo net kurdama filmo plakatą – šis taip pat yra fotografuotas pačios režisierės.

Pasak užsienio kritikų, ypatinga režisierės estetika juntama ir viso filmo metu. Kartu su kinematografu Christopheriu Blauveltu sukurta spalvų paletė nuolat varijuoja tarp šviesiai rožinės, ramunėles primenančios geltonos ir ledinės žydros, o akį patraukia įstabūs kostiumai.

Visi filmui sukurti kostiumai idealiai atvaizduoja XIX a. pradžios estetiką ir tik sustiprina filmu kuriamą satyrą. Nors remiantis jau pirmomis pasirodžiusiomis recenzijomis, vietomis aktoriai neatrodo labai patogiai, čia netrūks prabangių apdarų ir preciziškai susuktų garbanų.

Britiška aktorių grietinėlė

Prieš porą šimtų metų gyvenusius veikėjus įkūniję aktoriai liaupsių susilaukė ir už individualius pasirodymus, ir už bendrą kino ekranuose juntamą chemiją.

Panašu, kad rinkdama aktorių komanda, režisierė nusitaikė į šiuo metu populiariausias britų kino pasaulio žvaigždes, dažnai šmėžuojančias "Netflix" platformoje ir didžiuosiuose kino ekranuose. Pagrindinį kilmingosios Emmos vaidmenį šįkart atliko Anya Taylor-Joy, pažįstama iš filmų "Stiklas" ir "Šešėlių namai". Jai kompaniją palaiko Billas Nighy, daugeliui matytas romantinėse juostoje "Tegyvuoja meilė" arba "Laiko tiltas", taip pat aktoriai Mia Goth, filme uždainuosiantis Johnny Flynnas, Myra McFadyen ir Joshas O'Connoras.

Vykusi pusiausvyra

Filmas "Emma" – ne tokia ir tradicinė klasikinio Jane Austen romano interpretacija. Nors filmo metu akys raibs nuo pastelinių spalvų, pūstų suknelių, meilės intrigų ir saldaus įsimylėjėlių suokimo, panašu, kad režisierei pavyko filme palaikyti pusiausvyrą su ironišku humoru ir socialinių klasių satyra.

Toks derinys turėtų maloniai nustebinti panašių juostų skeptikus ir patenkinti užkietėjusių romantikų norus.

"Emma" (angl. "Emma.")

Žanras: Komedija, drama.

Didžioji Britanija, 2020

Režisierė: Autumn de Wilde

Vaidina: Anya Taylor-Joy, Johnny Flynnas, Billas Nighy, Mia Goth, Miranda Hart, Joshas O'Connoras, Callumas Turneris, Rupertas Gravesas, Gemma Whelan, Amber Anderson, Tanya Reynolds, Connoras Swindellsas.

Nuo vasario 28 dienos kino teatruose rodomos dar trys premjeros:

"Vedybos, skyrybos ir barsukas"

Garbingojo 40-ojo gimtadienio proga Girius iš savo mylimos žmonos gauna šokiruojančią dovaną – žmona Skaistė pareiškia, kad ši jį palieka ir išsikrausto pas kitą vyrą. Po liūdnojo gimtadienio į depresiją panirusį vyrą išgelbėja jo netikėtai stebuklingų galių įgijęs telefonas. Vyrui pasidarius asmenukę su bet kokia mergina, jis gali nusikelti į ateitį ir iškart sužinoti, koks jų lauktų bendras gyvenimas. Atrodo, kad tiek turėtų pakakti atrasti TĄ tobulą moterį, su kuria būtų galima nugyventi laimingą likusį gyvenimą. Visgi tokios stebuklingos telefono galios ne kiek padeda, bet trukdo – ilgainiui darosi panašu, kad tobuli tarpusavio santykiai ir ideali žmona iš tikrųjų neegzistuoja.

"Nenugalėti"

"Nenugalėti" – tai jau antrąkart kino ekranuose pasirodanti 1883-iaisiais sukurto Ivano Franko epo ekranizacija. XIII a. gyvenantis Chanas Burunda ir jo mongolų orda be jokių kliūčių skinasi kelią užkariaudami ištisas žemes ir įkalindami tūkstančius žmonių. Apsistoję Karpatuose, karingieji mongolai nesitiki, kad į stovyklą įsliūkins brolių Berkutų vadovaujami kalnų medžiotojai, kurie išlaisvins tūkstančius jų belaisvių. Chanas iš keršto nusprendžia sunaikinti aplinkinius kaimus ir atrasti išdaviką, nuvesiantį jį pas Berkuto komandą. Visgi Berkuto vadovaujami kovingieji kalnų medžiotojai turi savų planų – kartą ir visiems laikams apsaugoti savo žemes.

"Šėtono vaikas 2"

Į naujus namus gamtoje, tyloje ir ramybėje atsikrausto jauna šeima: sutuoktiniai Liza ir Šonas bei jų sūnus Džiudo. Iš miesto persikelti čia šeima nusprendžia dėl sūnaus – tokį sprendimą pasiūlė psichoterapeutė, Džiudo elgesyje pastebėjusi pykčio ir agresijos užuomazgų. Tyrinėdamas naujų namų apylinkes, mažametis Džiudas atranda po plonu žemės sluoksniu palaidotą itin realistišką lėlę ir pavadina ją Bramsu. Tėvams nerimą kelia tai, kad Džiudo su lėle praleidžia daugiau laiko nei su savo šeima. Netrukus paaiškėja, kad namie pradeda vykti keisti reiškiniai, priešingi visiems gamtos dėsniams: Bramsas kažkokiu būdu atgyja ir rezga planą, galimai pražudysiantį visą naujakurių šeimą.

Šį savaitgalį lietuviškuose kino ekranuose pasirodė naujausia šio romano interpretacija, režisuota jaunosios kartos režisierės Gretos Gerwig.

Moterų pasaulis

"Mažosios moterys" – tai istorija apie keturias po vienu stogu gyvenančias seseris ir jų skirtingas svajones bei užmojus: temperamentinga ir užsispyrusi rašytoja Džo, šeimos židinio kūrėja idealistė Megė, ambicinga šeimos menininkė Eimė ir jautri tylenė Betė. Visos jos auginamos vienišos mylinčios motinos, kol jų tėvas tarnauja šaliai Pilietiniame kare.

Bręsdamos merginos pažįsta pasaulį, maištauja prieš visuomenėje kerojančius stereotipus moterų atžvilgiu ir pamažu formuojasi kaip stiprios, nepriklausomos asmenybės. Nuo vėjavaikiškų vaikystės dienų iki santykių problemų, karjeros, vedybų ar mirties – filmo istorija aprėpia visus svarbiausius keturių asmenybių transformacijos etapus.

Sena istorija naujaicentro 

2019 m. baigta kurti ir šiemet kino ekranus pasiekusi naujausioji "Mažųjų moterų" interpretacija – jau aštunta per visą kino istoriją. Per daugiau nei šimtą kino istorijos metų šios knygos adaptacija pasirodė ir nebyliojo kino, ir šiuolaikinės komedijos pavidalu. Vis dėlto tai nesutrukdė pasaulinio pripažinimo su filmu "Lady Bird" sulaukusiai režisierei Greta Gerwig susirinkti užsienio kritikų liaupsių dėl naujo požiūrio į visiems puikiai pažįstamą istoriją.

Naujausia "Mažųjų moterų" versija kitų kontekste išsiskiria nenuosekliu istorijos pasakojimu. Vietoje įprastos chronologinės veiksmo eigos režisierė daugeliui girdėtą istoriją pasakoja kaip prisiminimus, žiūrovą vis laiku nukeldama į skirtingus seserų gyvenimo etapus. Taip, pasak kritikų, daugiausia emocinio krūvio turinčios situacijos sustiprinamos dar labiau, o žiūrovas turi galimybę pažįstamą istoriją išgyventi iš naujo.

Išskirtinio dėmesio sulaukė ir režisierės kinematografiniai sprendimai. Nufilmuotas Konkordo mieste, Masačusetso valstijoje ir Niujorke, filmas puikiai atkuria XX a. vidurio vaizdus, o jam šarmo prideda ir įspūdinga viduje filmuotų epizodų scenografija.

Pasirinktas pasakojimo būdas ir kinematografiniai sprendimai neliko neįvertinti ne tik kino kritikų. Filmas "Mažosios moterys", pasauliniu mastu pristatytas 2019 m. gruodį, jau dabar yra laikomas vienu sėkmingiausių 2019-aisiais. Tai pagrindžia ir faktas, kad filmas yra nominuotas šešioms "Oskarų" statulėlėms, tarp kurių – ir geriausio metų filmo bei geriausio adaptuoto scenarijaus nominacijos.

Holivudo grietinėlė

Dar vienas filmo sėkmės rodiklis – geidžiamiausia Holivudo jaunosios kartos aktorių grietinėlė ir puikiai pažįstami senosios kartos veidai.

Tarp pirmųjų – turbūt populiariausi pastarųjų metų vardai: keturiems "Oskarams" nominuota 25-erių Saoirse Ronan, "Hario Poterio" serijoje šlovę pelniusi Emma Watson, pastaruosius keletą metų geriausių režisierių graibstomas Timothee Chalametas ir siaubo juostoje "Midsommar" išgarsėjusi aktorė Florence Pugh. Pasak užsienio kritikų, jaunosios kartos aktorių pasirodymas pateisina savo skambias pavardes: kiekvienas jų savo personažą suvaidino 110 proc., o S.Ronan ir Florence Pugh už šiuos vaidmenis buvo nominuotos šių metų "Oskarų" statulėlėms.

Be jaunosios kartos aktorių, juostoje taip pat pasirodo tris "Oskarus" pelniusi Meryl Streep ir trims "Oskarams" nominuota Laura Dern.

Vienas geriausių

"Mažosios moterys" – tai filmas apie kūrybą, savirealizaciją ir gyvybingą šeimos gyvenimą. Nors istorija kino ekranuose bus pasakojama jau aštuntąjį kartą, pasak kino kritikų, jaunosios kartos režisierei G.Gerwig pavyko šią istoriją papasakoti savaip.

Pasitelkusi naują pasakojimo metodą ir išskirtinį vizualinį stilių, režisierė 150 metų senumo istoriją paverčia tiek pat aktualia 2020-aisiais. Pridėjus geidžiamiausius šių laikų autorius ir profesionaliai suvaidintas emocijas, šį savaitgalį kine jūsų laukia vienas geriausių 2019-ųjų metų filmų.

"Mažosios moterys" (angl. "Little Women")

Žanras: Drama, romantinis.

JAV, 2019

Režisierė: Greta Gerwig

Vaidina: Laura Dern, Meryl Streep, Saoirse Ronan, Emma Watson, Timothée Chalametas, Florence Pugh.

Kino teatruose nuo sausio 25 dienos rodomos dar dvi premjeros:

"Džentelmenai"

Komiškų kriminalinių filmų mėgėjams puikiai pažįstamas režisierius Guy Ritchie grįžta! Prieš 20 metų Holivudą sudrebinęs filmu "Lok, stok arba šauk" ir nuo to laiko išbandęs įvairiausius žanrus, šiemet režisierius grįžta prie savo šaknų – su nauja kriminaline komedija "Džentelmenai". Negana to, su įspūdinga komanda, tarp kurios Colinas Farrellas, Hughas Grantas ir Matthew McConaughey. Filmo veiksmas pasakos apie amerikietį Mikį Pirsoną, Londone sukūrusį tikra marihuanos imperiją. Viskas klostosi gerai, kol vieną dieną verslą užsigeidžia nupirkti paslaptingi Oklahomos nusikaltėliai, vadovaujami žiauriojo Sausaakio. Netrukus Londone užverda tikras nesusipratimų, smurto, apgavysčių ir absurdo pragaras.

"Fiksiai prieš Krabius"

Pirmąkart pasauliui pasirodę prieš dvejus metus, Fiksiai grįžta į kino ekranus. Fiksiai – tai mažyčiai žmogeliukai, gyvenantys paslaptyje. Apie juos dar beveik niekas negirdėjo, apie jų darbus niekas nežino, o pasikalbėti su jais – tikra dovana. Fiksių užduotis – sutaisyti sugedusius žmonių daiktus taip, lyg jiems nieko nebūtų nutikę. Ramiai gyvenę savo gyvenimą ir taisę žmonių daiktus, vieną dieną Fiksiai susiduria su tikra nelaime. Į jų gyvenimą įsiveržia robotukai Krabiai, kurių tikslas – visiems atskleisti Fiksių paslaptį. Pasirodo, Krabius sukūrė mokslininkė, su kuria jau seniai nesutaria išmintingasis Fiksių profesorius. Fiksiams teks padaryti viską, kad išsaugotų didžiąją paslaptį!

Siužetas

Pirmojoje "Ledo šalies" dalyje princesė Elza pabėga iš namų ir įsikuria aukštai kalnuose stūksančiuose ledo rūmuose, nes negali suvaldyti savo magiškų ledo galių. Ją ten suranda ir išgelbsti jaunesnė sesutė princesė Ana, padedama Kristofo, jo elnio Sveno ir sniego senio Olafo.

Praėjus keleriems metams po grįžimo namo ir įsivyravus laimei bei ramybei, Elza ima girdėti balsą ir jausti paslaptingą jėgą, kviečiančią ją keliauti į šiaurę. Šiam troškimui vis labiau stiprėjant, Elza viską papasakoja seseriai Anai. Jaunesnioji sesė nusprendžia nepalikti Elzos nelaimėje. Kartu su jau pažįstama kompanija – Kristofu, Svenu ir Olafu – seserys iškeliauja ne tik ieškoti nuotykių, bet ir išgelbėti karalystės nuo jai gresiančių pavojų.

Pirmosios dalies sėkmė

Pirmosios "Ledo šalies" dalies populiarumu abejoti būtų sunku: animacija užkariavo ne tik jaunųjų žiūrovų, bet ir kino kritikų širdis. Nuotaikinga animacinė juosta buvo apdovanota dviem "Oskaro" statulėlėmis – kaip geriausias animacinis filmas ir geriausia daina ("Let It Go"). Populiarumą patvirtina ir skaičiai: pirmosios dalies išleidimo metu, "Ledo šalis" tapo pelningiausiu animaciniu filmu istorijoje.

Pasak kritikų, "Ledo šalies" populiarumą nulėmė daug faktorių. Pirmiausia, šis animacinis filmas pasiūlo ne vieną, o dvi princeses iškart. Kita vertus, nei viena jų neprimena tradicinių vaikams ir jų tėvams pažįstamų princesių.

Galiausiai, juostoje netrūksta humoro, puikiai suprantamo skirtingoms kartoms, ir papildančio nesudėtingą, bet nenuobodų siužetą.

Pakerėsiantis animacijos detalumas

Nors užsienio kritikai vis dar diskutuoja, ar antroji "Ledo šalies" dalis prilygsta tiek nusipelniusiai pirmajai, beveik visi vieningai sutaria, kad vienu aspektu antroji dalis pranoksta savo pirmtakę. Tai – technologinis patobulėjimas.

Šešerių metų pertrauka tarp abiejų "Ledo šalies" dalių kūrėjams leido užtikrinti maksimalų technologinį naujojo filmo pranašumą. Kaip teigia užsienio portalai, prie šio filmo dirbo net 75 skirtingi animacijos specialistai maždaug ketverius metus.

Rezultatai akivaizdūs – šiame animaciniame filme žiūrovai turės progą ne tik išvysti įspūdingus dar nematytus efektus, bet ir galės įžvelgti smulkiausias detales. Kaip galima pamatyti iš anonsų ir internete pasirodžiusių stopkadrų, pastabiausi žiūrovai šįkart galės pamatyti net Elzos drabužiuose siuvinėtus karoliukus, ore besiplaikstančius princesių plaukus.

Kartu su mylimiausiais animaciniais veikėjais į didžiuosius kino ekranus grįžta ir jau puikiai pažįstami jų balsai. Visai kaip ir prieš šešerius metus, pagrindinių veikėjų balsus įgarsina žinoma Holivudo aktorių komanda. Kristen Bell įgarsina princesę Aną, Idina Menzel – princesę Elzą, Jonathanas Groffas – Kristofą, o Joshas Gadas – sniego senį Olafą.

Ko tikėtis?

Net jeigu ir būtų galima ginčytis dėl siužeto vingrybių ar personažų įtikinamumo, viena tikrai aišku – šešerių metų pertrauka tarp abiejų "Ledo šalies" filmų leido juostų kūrėjams ištobulinti animacinius filmo efektus.

Prie pakerėsiančios animacijos pridedant niekada nenuviliantį garso takelį, smagius juokelius ir net dvi princeses, turime filmą, puikiai tiksiantį visai šeimai šiuo gražiu šventiniu laikotarpiu.

"Ledo šalis 2" (angl. "Frozen")

Žanras: Animacija, nuotykių, šeimos.

JAV, 2019.

Režisierius: Chrisas Buckas, Jennifer Lee.

Vaidina: Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathanas Groffas.

Vertinimai:

Scenarijus 2/3

Aktoriai 2/3

Režisūra 3/3

Garso takelis 3/3

Kinematografija 3/3

Techninė pusė 3.

Bendras: 2.7 iš 3.0

Įtemptas siužetas

Nuo tada, kai Sara Connor išvengė paskutiniojo teismo dienos, pakeitė ateitį ir perrašė žmonijos likimą, praėjo daugiau nei du dešimtmečiai. Kažkur Meksiko mieste Dani Ramos gyvena niekuo neišsiskiriantį gyvenimą kartu su savo broliu ir tėčiu, kai pražūtį žadantis skysto metalo terminatorius Rev-9 atkeliauja iš ateities, kad nužudytų ją ir jos draugus.

Ar Dani pavyks išgyventi, priklauso tik nuo to, kaip ji sugebės sujungti jėgas su kitais stipriais kariais – ypatinga kare iš ateities Greis ir senesnių filmų gerbėjams puikiai pažįstama S.Connor. Kol medžiodamas Dani naujasis terminatorius Rev-9 griauna viską savo kelyje, vienintelė trijulės viltis išsigelbėti veda link T-800 – terminatoriaus iš Saros praeities.

91-ųjų istorijos pratęsimas

Nors ši "Terminatoriaus" franšizės juosta – jau šeštoji istorijoje, filmo kūrėjai nusprendė apsimesti, kad paskutiniai trys filmai buvo tik košmaras ir taip ir neišvydo kino ekranų. Naujausia dalis istoriją tęsia nuo antrosios dalies, kuri didžiuosius kino ekranus pasiekė 1991 m.

Pasak pagrindinės filmo žvaigždės A.Schwarzeneggerio, naujoji juosta turėtų sugrąžinti šlovę visai franšizei. "Aš nemačiau tokio veiksmo ir tokių emocijų, kaip čia, nuo antrojo filmo. Tai vėl atrodo nauja", – pasakojo aktorius.

Kartu su istorija grįžta ir didelė kūrybinės komandos dalis. Pirmiausia – pirmųjų dviejų dalių režisierius ir scenarijaus autorius Jamesas Cameronas. Skirtumas tik tas, kad šiemet J.Cameronas grįžta ne kaip režisierius, bet kaip prodiuseris ir scenarijaus autorius.

Į naujausios dalies režisieriaus kėdę šįkart sėdo Timas Milleris, režisavęs veiksmo komediją "Deadpool". Režisierius, paklaustas apie filmą, pasakojo, kad veiksmo tikrai netrūks: "Iš turimos medžiagos galėjome lengvai padaryti du filmus – supakavome tiek daug istorijos."

Puikiai pažįstami aktoriai

Nors nuo tada, kai pasauliui buvo pristatyta pirmoji Terminatoriaus istorija, praėjo kiek daugiau nei 35-eri metai, originalios kino juostos aktoriai Linda Hamilton (S.Connor) ir A.Schwarzeneggeris (T-800) vėl įkūnys ikoninius personažus.

Filmo kūrėjai ypač svarbiu laiko L.Hamilton sugrįžimą, nors aktorę įkalbėti buvo gana sunku. Ankstesni filmai daugiausia dėmesio sutelkė į stiprius ir pasaulį gelbėjančius vyrus, o naujoji "Terminatoriaus" juosta pagaliau parodys nenugalimą moterų stiprybę.

Be jau puikiai pažįstamų veidų, prie "Terminatorius: Tamsus likimas" juostos aktorių komandos prisijungia ir kolumbietė Natalia Reyes, įkūnijanti meksikietę Dani Ramos. Nors tai pirmasis jos amerikietiškas vaidmuo, pasauliniai kritikai aktorei negaili liaupsių, o kino industrijoje sklinda kalbos, kad aktorę bus galima išvysti ir tolesnėse "Terminatoriaus" franšizės juostose. Filme taip pat pasirodys aktoriai Mackenzie Davis, Gabrielis Luna bei Diego Boneta.

Ko galima tikėtis?

Jeigu matėte bent vieną iš pirmųjų dviejų "Terminatoriaus" franšizės juostų, tikėtina, kad "Terminatorius: Tamsus likimas" jūsų pernelyg nenustebins.

Čia ir vėl bus gerųjų ir blogųjų personažų, daug šaudymo, sprogdinimų bei įspūdingų lenktynių. Neįtikėtina, bet pasirodys net ir A.Schwarzeneggeris bei L.Hamilton, kurie lietuviškais standartais jau sulaukė savo pensinio amžiaus. Visgi, jeigu tikėsime režisieriaus T.Millerio pažadais, naujausioje dalyje išvysime ir nepalyginamai daugiau veiksmo. Tik įdomu, ar to pakaks į sales pritraukti prieš 35 metus pasirodžiusios juostos gerbėjus.

"Terminatorius: Tamsus likimas"

(angl. "Terminator: Dark Fate")

Žanras: Veiksmo, nuotykių, fantastinis.

JAV, 2019

Režisierius: Tim Miller

Vaidina: Mackenzie Davis, Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton.

Vertinimai:

Scenarijus 1/3

Aktoriai 2/3

Režisūra 1/3

Garso takelis 1/3

Kinematografija 2/3

Techninė pusė 2/3.

Bendras: 1.5/3

Nuo lapkričio 1 dienos kino teatruose galite pamatyti dar tris premjeras:

"Rojaus kalvos"

Iš turtingos šeimos kilusi Uma ruošiasi vestuvėms. Tiksliau tariant – vestuvėms ruošiasi Umos šeima. Sumažėjus šeimos turtų, ištekindami Umą už turtingo jaunuolio, tėvai tikisi pataisyti suprastėjusią šeimos finansinę padėtį. Negalėdami priversti Umos tekėti už jai nepatinkančio jaunikio, tėvai dukrą išsiunčia į "Rojaus kalvas" – specialią vietą jaunoms merginoms, kurioje jos paruošiamos gyvenimui ir paverčiamos "geriausiomis savo pačių versijomis". Visgi, realybė "Rojaus kalvose" labai skiriasi nuo reklamos, ir Uma pamažu pastebi, kad paslaptingoje saloje dedasi bauginantys ir grėsmingi dalykai.

"Monstrų atostogos"

Trys geriausi draugai – Kajus, Leila ir Edis – išvyksta paminėti Helovino į Havajų salas. Vieną vakarą prieš pat leidžiantis saulei jie nutaria plaukti į žydrąją lagūną ieškoti bangų. Sužinoję, kad be bangų galima rasti ir paslaptingąją olą po vandeniu, jie nutaria nerti. Oloje atradę keistą melsvą dėžutę draugai sugalvoja ją atidaryti. Pasirodo, dėžutėje gulėjusi medinė lėlė iš tikrųjų yra galių turinti mitinė būtybė, kuri atgijusi ir ištrūkusi į laisvę turi vienintelį tikslą – sunaikinti visas Havajų salas. Heloviną švęsti tampa itin pavojinga, o į laisvę ištrūkusi būtybė yra pats didžiausias blogis.

"Leónė. Bėganti į šviesą"

Filmo istorija pasakoja apie 19-metę merginą, vardu Leónė. Ji gyvena su Parkinsono liga sergančiu tėvu, jai vieninteliu likusiu artimu žmogumi, kurį ji myli, rūpinasi ir dėl kurio gyvena. Gyvenimui Leónė užsidirba vogdama ir pardavinėdama marihuaną. Atsitiktinės aplinkybės merginą suveda su trimis merginomis: Lukne, Emilly ir Aldute. Jos tampa Leónės draugėmis. Kartu merginos patiria daug nuotykių, išbandymų bei praradimų. Jaudinanti drama nagrinėja jaunimo realijas, kultūrines bei socialines problemas, per pasakojimą padedanti susitapatinti su filmo veikėjais ir geriau pažinti save.

Kino pasaulio taisyklės kiek kitokios – mums įprasti kelių minučių plojimai po premjerų tarptautiniuose kino festivaliuose reiškia mažmožį. Pavyzdžiui, tris "Oskarus" pelniusio filmo "Pano labirintas" komandai Kanų kino festivalyje atsistojusi auditorija plojo nei daug, nei mažai – 22 minutes. Ir nors šiemet festivaliuose niekas panašių ovacijų nesulaukė, išskirti galima du filmus. Prieš mėnesį pasirodęs "Vieną kartą Holivude" po premjeros Kanuose susilaukė 7 minučių ovacijų. Šį savaitgalį pasirodęs Toddo Phillipso filmas "Džokeris" šį kūrinį aplenkė – Venecijos kino festivalyje jam ovacijos aidėjo 8 minutes.

Vidinis Džokerio pasaulis

Jeigu bent kiek mėgstate komiksus ar jų filmus, apie vieną pagrindinių Betmeno priešų – Džokerį – jau tikrai girdėjote. Visgi režisierius Toddas Phillipsas šiemet pristato kiek kitokią komiksų juostą, kur šio antiherojaus istorija papasakojama nuo pat pradžių.

Pagrindinis filmo veikėjas Arthuras Fleckas gyvena Gotamo mieste, kur dienomis dirba samdomu klounu, o vakarais stengiasi nesėkmingai išgarsėti kaip "stand-up" komikas. Nuolatiniai nusivylimai, aplinkinių žiaurumas ir atsiribojimas nuo kitų – jo kasdienybė. Negana to, kartėlio kupinas Fleckas vieną dieną tampa chuliganų auka. Nuolatinis jausmas, kad aplinkinis pasaulis nori jį sužlugdyti, Arthurą ilgainiui ima versti cinišku, žiauriu ir negailestingu Džokeriu.

Kitų Džokerių šešėlyje

Nors skeptikai klaus, kas galėtų eiti į kiną, kad pamatytų dar vieną Džokerį, kai jų nuo septintojo dešimtmečio sukurta ir taip daug, šiuo atveju, klausimą reikėtų performuluoti kiek kitaip. Kas nenorėtų pamatyti dar vieno Džokerio filmo, kai jis yra turbūt vienas ikoniškiausių blogiukų kino istorijoje?

Pirmąkart populiariojoje kultūroje įkūnytas legendinio Cesario Romero 1966-ųjų "Betmene", Džokeris iki šių laikų spėjo būti suvaidintas mums puikiai pažįstamų šiuolaikinės kartos aktorių. Pradedant labiausiai antiherojų išpopuliarinusiu Jacko Nicholsono vaidmeniu 1989-aisiais, baigiant jaunesniajai kartai labiau atpažįstamais aktoriais Heathu Ledgeriu filme "Tamsos riteris" (2008 m.) ir Jaredu Leto filme "Savižudžių būrys" (2016 m.).

Turint omenyje tai, kad Džokeris kaip antiherojus įprastai neturi vienos savo kilmės istorijos, panašu, ne vienas iš ankstesnių aktorių negavo galimybės Džokerio pavaizduoti tokio, kaip šiųmetis. Tikro atskalūno, pavojingai laviruojančio ties beprotybės riba – tokia galimybė teko Joaquinui Phoenixui.

Netikėti pasiruošimo metodai

Apie J. Phoenixo pasiruošimą vaidmenims kino pasaulyje jau sklando legendos. Ruošdamasis skirtingiems vaidmenims aktorius yra tapęs ugniagesiu, kelis mėnesius praleidęs muzikinėje stovykloje, neįtikėtinai badavęs, su savimi visur nešiojęsis kardą ir net 18 mėnesių sustabdęs karjerą.

Ne išimtis – ir naujasis filmas, kuriame Phoenixui teko įkūnyti Džokerį. Šįkart norėdamas įsijausti į išprotėjusio antiherojaus vaidmenį, aktorius ėmėsi drastiškų svorio metimo metodų. Įdomiausia tai, kad kaip sako pats Phoenixas, svorio metimas turėjo įtakos ir psichologinei jo būsenai – aktoriui vienu metu atrodė, kad jis ir pats pradeda eiti iš proto.

Kodėl verta pamatyti?

Net jeigu ir matėte bent vieną ankstesnį Džokerio pasirodymą, žadama, kad naujasis "Džokeris" neprimins nieko, kas buvo sukurta anksčiau, – šis bus daug niūresnis, gilesnis ir tuo unikalus.

Kita vertus, šis kiek kitoks komiksų filmas turėtų įtraukti ir tuos, kurie šio žanro filmų neseka. Ir galiausiai – J. Phoenixas jau dabar yra priskiriamas neoficialiems "Oskarų" nominantams, tad tokį pasirodymą pamatyti tikrai verta.

"Džokeris" (angl. "Joker")

Žanras: drama, trileris, kriminalinis.

JAV, 2019

Režisierius: Todd Phillips

Vaidina: Joaquinas Phoenixas, Robertas De Niro, Zazie Beetz.

Vertinimai:

Scenarijus 2/3

Aktoriai 3/3

Režisūra 3/3

Garso takelis 2/3

Kinematografija 3/3

Techninė pusė 3/3.

Bendras: 2.6/3

Nuo spalio 4 dienos kino teatruose galima pamatyti dar tris premjeras:

"Sniego vaikis"

Animacinių filmų kūrėjų komanda, žiūrovams anksčiau pristačiusi animacinę istoriją "Kaip prisijaukinti slibiną", kviečia visus jaunuosius kino gerbėjus patirti dar vieną nuotykį. Šį kartą istoriją pasakos apie kiek kitokią mitinę būtybę – Sniego žmogų. Ištrūkęs iš slaptos mokslinės laboratorijos, Sniego žmogaus mažylis atranda prieglobstį viename iš Šanchajaus dangoraižių. Čia Sniego vaikį atsitiktinai aptinka smalsuolė vardu Yi, kuri ketina naują draugą pristatyti į gimtuosius namus Himalajų kalnuose. Mažylį pavadinę Everestu, draugai leidžiasi į aukščiausią pasaulio tašką, kur jaunųjų keliautojų tyko įvairūs pavojai ir iššūkiai.

"Vieša paslaptis"

2003 m. sausio 31 d. Didžiosios Britanijos žvalgybos Vyriausybiniame komunikacijos centre dirbusi vertėja Katerina Gan perskaito amerikiečių Nacionalinės saugumo agentūros darbuotojo elektroninį laišką. Jame JAV saugumietis prašė britų kolegų padėti įtaisyti pasiklausymo aparatūrą šešių valstybių atstovų Jungtinėse Tautose darbo kabinetuose. Tos šešios valstybės dar nebuvo apsisprendusios dėl JTO rezoliucijos, leidžiančios pradėti karinę invaziją į Iraką. Sukrėsta, ką perskaitė, Katerina atspausdino elektroninį laišką ir perdavė jį žiniasklaidai. Paviešinta istorija sukėlė daug diskusijų pasauliniu lygiu, o mergina buvo apkaltina valstybės išdavimu.

"Kita tylos pusė"

Vienas ryškiausių režisierių Lietuvoje Algimantas Puipa grįžta į didįjį kiną, pristatydamas net penkiolika metų brandintą literatūrinio kūrinio ekranizaciją. Istorija pasakos apie du brolius – Einarą ir Kasparą. Jie jau senokai nėra matę vienas kito, nors jų namus skiria tik upė. Kasdien jie stebi vienas kitą iš toli, žino, kada kas kūrena krosnį, uždega šviesą ir laukia vienas kito mirties. Brolių ryšys yra seniai nutrūkęs, kai jie abu mylėjo vieną moterį vardu Mina. Vienam ji buvo žmona, kitam – meilužė. Dėl šios ir kitų skaudžių priežasčių broliai vienas nuo kito atsitvėrė amžina tylos ir neapykantos siena.

Kol tokie pabėgimai dažniausiai taip ir lieka mūsų galvose, kino mėgėjams jau pažįstamas filmų "Vaikystė" ar "Roko mokykla" režisierius Richardas Linklateris panašią istoriją atgaivino kino ekranuose, pristatydamas filmą "Kur tu pradingai, Bernadeta?" Tik kol Bernadeta ieškojo savęs, visiems likusiems teko ieškoti Bernadetos.

Dingo savo noru

Klasikinėje romantinėje Holivudo komedijoje tokia veikėja, kaip Bernadeta Fox, gyventų tobulą gyvenimą – mylintis vyras, tobulus santykius su mama palaikanti paauglė dukra, išpuoselėti jų bendri namai ir net aplink lakstantis auksaspalvis retriveris. Naujausioje Richardo Linklaterio juostoje siužetas apie tokią pagrindinę veikėją pasisuka kiek kitaip. Bernadeta, turėdama tokį tobulą gyvenimą, vieną dieną ima ir savo noru pradingsta iš namų.

Dėl šeimos gerovės architektės karjerą paaukojusi Bernadeta gyvena nemylimame mieste ir nesijaučia laiminga, todėl moteris vieną dieną nieko neįspėjusi išsiruošia į savęs pačios paieškas pasaulio pakraštyje, kur tikisi iš naujo atrasti laimę. O kol Bernadeta ieško savęs, šeimai tenka išspręsti kiek komišką problemą ir atrasti ją.

Iš romano – į kino ekranus

Apie Bernadetą Fox pasaulis pirmą kartą išgirdo (tiksliau tariant, perskaitė) dar 2012-aisiais, kai pasirodė Marios Semple to paties pavadinimo komiškas bestseleris.

Ir nors iš interneto erdvėje jau pasirodžiusių pirmųjų kritikų komentarų panašu, kad šmaikšti ekranizacija kiek atitolo nuo knygos, filmas jau pernai buvo įtraukiamas į 2019-ųjų laukiamiausiųjų gretas.

Viena pagrindinių knygos sėkmės paslapčių – komiškos situacijos ir istorijos pasakojimo perspektyva. Visą detektyvinį darbą knygoje atlieka dukra Bee, iš nuotrupų bandanti sudėlioti naujo mamos gyvenimo paveikslą – pradedant elektroniniais laiškais Bernadetos asistentei Indijoje, baigiant tinklaraščio įrašais. Panašu, kad filmo režisierius R. Linklateris šią pasakojimo manierą perkėlė ir į kino ekranus. Ir nors, palyginti su knyga, filmas yra kiek vientisesnis turinio prasme, komedijai netrūks jaunatviško dukros Bee entuziazmo ir ironijos bei chaotiškumo, kurį sukurs pati Bernadeta.

Pagrindinis vaidmuo

"Tik genijus gali įtikinamai suvaidinti kitą genijų," – taip apie Bernadetos vaidmenį atliekančią Cate Blanchett atsiliepia filmo režisierius. Ir suabejoti tokiu pagrindinės aktorės pasirinkimu – sunku.

Per savo karjerą C. Blanchett pavyko ne tik įkūnyti tokius žymius žmones kaip Bobas Dylanas ar karalienė Elžbieta, bet ir pelnyti dvi "Oskaro" statulėles už vaidmenis filmuose "Džesmina" (2014 m.) ir "Aviatorius" (2005 m.).

Nors kiti filmo aktoriai nėra pelnę tiek "Oskarų" ar žinomi vien dėl savo pavardžių, veidai tikrai bus matyti iš kitų populiarių filmų. Bernadetos vyro Elgie vaidmenį filme atlieka Billy Crudupas, žinomas iš juostų "Mano gyvenimo žuvis" arba "XX a. moterys", o dažnai šmėžuojančios kaimynės vaidmenį atlieka iš romantinių komedijų gerai pažįstama aktorė Kristen Wiig. Filme debiutuoja tik jaunoji aktorė Emma Nelson, kuriai patikėtas vienas iš pagrindinių vaidmenų – Bernadetos dukters Bee.

Ko tikėtis iš filmo?

Nors iš pirmo žvilgsnio scenarijus ir gali priminti rimtą detektyvą, einant į "Kur tu pradingai, Bernadeta?" seansą, rimtai nusiteikti tikrai nereikėtų.

Režisierius žada, kad filmas, visai kaip ir knyga, Bernadetos tikrojo "aš" pažinimo istoriją pasakos šmaikščiai ir kurioziškai, o gerai pažįstamų aktorių sąrašas turėtų užtikrinti, jog tose situacijose atpažintumėte ir save.

"Kur tu pradingai, Bernadeta?" (angl. "Where'd You Go, Bernadette").

Žanras: Komedija, drama.

JAV, 2019

Režisierius: Richardas Linklateris

Vertinimai:

Scenarijus 2/3

Aktoriai 3/3

Režisūra 2/3,

Kinematografija 3/3

Muzika 3/3

Bendras: 2,4

"Kur tu pradingai, Bernadeta?" (angl. "Where'd You Go, Bernadette").

Žanras: Komedija, drama.

JAV, 2019

Režisierius: Richardas Linklateris

Nuo rugsėjo 6 dienos Lietuvos kino teatruose dar galite pamatyti tris premjeras:

"TAS: Antroji dalis"

Praėjus 27 metams po pirmosios akistatos su klounu Penivaisu, septyni bičiuliai, tuomečiai "Nevykėlių klubo" nariai, sugrįžta namo į nedidelį Derio miestelį JAV. Gimtinėn grįžti juos pakviečia vienintelis Deryje gyventi likęs klubo narys Maikas po to, kai pastebėjo, jog iš miestelio mistiškomis aplinkybėmis vėl dingsta vaikai. Ir nors kompanija vis dar bando pamiršti kraupiosios vasaros košmarą, Penivaisas jų tikrai nepamiršo. Tebekamuojami siaubingų vaikystės prisiminimų, septyni vaikystės draugai bus priversti stoti į kovą prieš kraupų ir keršto ištroškusį klouną Penivaisą.

"Agentė"

Reičelė – aukščiausio lygio karinį pasirengimą ir neįtikimus gebėjimus turinti slaptoji agentė. Paskirta Izraelio žvalgybos tarnybos "Mossad", ji yra išsiunčiama į Irano sostinę Teheraną. Čia ji, prisidengdama anglų ir prancūzų kalbos mokytoja, turi infiltruotis ir užmegzti glaudžius ryšius su Farhadu Razavi, kurio įmonė tiekia aukštųjų technologijų įrangą Irano kariuomenei. Kai patikėta užduotis tampa itin pavojinga ir nenuspėjama, slaptoji agentė nusprendžia nedelsdama ją nutraukti. Ji pasiunčia slaptą žinią žvalgybininkui Tomui, kuris turi ją atšaukti iš operacijos ir kuo skubiau pargabenti namo, tačiau žavioji agentė dingsta be pėdsakų.

"Gimtinė"

Išeivijos režisierius Tomas Vengris pristato filmą "Gimtinė" – istoriją apie iš Amerikos į Lietuvą iškart po nepriklausomybės atgavimo grįžtančią Viktoriją. Grįžta ji ne viena – su savo už Atlanto gimusiu sūnumi Kovu. Nors į gimtinę traukia sentimentai ir prisiminimai apie mylimą šalį ir šiltą vaikystę joje, į Lietuvą Viktoriją veda ir dar vienas tikslas – atsiimti tėvo žemę. Visgi lūkesčiai nebūtinai sutampa su gimtinėje pasitinkančia realybe – laisvą gyvenimą dar tik pradedantys ir gimtinėje likę jos giminės jauną moterį sutinka tikrai ne išskėstomis rankomis.

Demoniška lėlė

Trečioje dalyje lėlė Anabelė pateks į "Išvarymo" filmuose matytų paranormalių reiškinių tyrėjų Lorenos ir Edo Vorenų namus.

Bandydami apsaugoti aplinkinius nuo demoniškos lėlės, sutuoktiniai imasi visų įmanomų priemonių – nuo šventinto stiklo dėžės iki kunigo palaiminimo.

Vis dėlto lėlę valdančios jėgos yra stipresnės už bet kokias priemones. Po to, kai įveikia visas apsaugines jėgas, Anabelė kartu su kitomis piktosiomis dvasiomis susiranda naują taikinį – tyrėjų dukrą Džiudę. Ši namie lieka iškęsti visus išbandymus su savo dviem auklėmis po to, kai Lorena ir Edas Vorenai trumpam išvyksta.

Režisierius žada staigmenų

Pirmąkart žiūrovams pristatyta 2013 m. filme "Išvarymas" šiandien lėlė Anabelė jau spėjo tapti įprastu veikėju siaubo žanro mėgėjams.

Pristatę pirmą lėlei dedikuotą juostą prieš penkerius metus, šią vasarą filmo kūrėjai grįžta jau su trečiu filmu apie demonišką žaislą. Pirma ir antra dalys buvo skirtos supažindinimui ir lėlės atsiradimo paieškoms, o trečia simboliškai grąžina ten, kur visas košmaras prasidėjo – į demonologų namus.

Kino kūrėjai žada, kad, palyginti su ankstesniais filmais, trečioje juostoje išsprendžiama komplikuoto scenarijaus problema. Ankstesni "Anabelės" serijos filmai buvo kiek per daug sudėtingi savo scenarijaus vingiais ir sulaukdavo nemažai kritikos dėl demoniškų dvasių motyvų ir istorijos eigos, o trečia "Anabelės" dalis žada būti paprasta ir gana klasikinė savo siužetine linija.

Kiek neįprasta šiam žanrui gali pasirodyti juokelių gausa. Nors šiam siaubo filmui iki siaubo komedijos dar tolokai, pasak režisieriaus ir scenarijaus autoriaus Gario Daubermano, žiūrėdami šią dalį galite prigauti save bekikenant kur kas dažniau nei ankstesnė dalyse.

Aktoriai persikelia į "Anabelę"

Pagrindinius vaidmenis "Anabelė grįžta namo" juostoje vaidina aktoriai, siaubo filmų gerbėjams jau gerai pažįstami iš "Išvarymo" filmų. Tai žymiąją demonologų porą įkūniję Vera Farmiga ir Patrickas Wilsonas.

Patys aktoriai juokavo, kad gana ironiška, jog į filmavimo aikštelę aktoriai grįžta po beveik dešimtmečio (2012 m. buvo pradėtas filmuoti pirmasis "Išvarymo" filmas), o atlikti tenka dešimtmečiu jaunesnių veikėjų vaidmenis. Kaip teigia kritikai, aktorių duetas yra viena pagrindinių priežasčių, kodėl ir trečia serijos dalis puikiai "veikia".

Naujausioje dalyje netrūks ir anksčiau "Išvarymo" visatoje dar nematytų veidų. Tarp kino žiūrovams jau pažįstamų aktorių galima išskirti Madison Iseman, atliekančią Vorenų auklės draugės vaidmenį ir jau matytą paskutinėje "Džiumandži" dalyje. Galima sakyti, kad didžiuosiuose ekranuose debiutuos tik Vorenų dukra Džiudė ir jos auklė – aktorės McKenna Grace ir Katie Sarife, iki šiol daugiau vaidmenų vaidinusios TV serialuose.

Unikaliausia visatos dalis

Kaip rodo pirmosios apžvalgos iš už Atlanto, nors "Anabelė grįžta namo" ir nebus baisiausia "Išvarymo" visatos juosta, viso filmo metu žiūrovų laukia nemažai netikėtumų – nuo vis dažniau į šiuolaikinius filmus sugrįžtančių klasikinių žiūrovų gąsdinimų metodų iki kiek netikėtų juokelių.

Besibaiminantiems, kad nematėte pirmųjų dalių, nerimauti nėra ko – pradėti tikrai galite ir nuo trečios, nes scenarijus sudėliotas taip, kad tiktų ir naujiems žiūrovas, ir jau prisiekusiems "Išvarymo" visatos gerbėjams.

"Anabelė 3" (angl. " Annabelle Comes Home ")

Žanras: siaubo, mistinis.

JAV, 2019

Režisierius: Gary Dauberman

Vaidina: Patrickas Wilsonas, Vera Farmiga, Mckenna Grace

Vertinimai:

Scenarijus 2/3

Aktoriai 3/3

Režisūra 2/3

Garso takelis 2/3

Siaubas 2/3

Techninė pusė 2/3

Bendras: 2.5 

Kino teatruose nuo liepos 12 dienos rodomos dar trys premjeros

"Stjuberis"

Jeigu būtumėte pavėžėjimo platformos "Uber" vairuotojas, ką pasiryžtumėte padaryti dėl 5 žvaigždučių įvertinimo? Šį savaitgalį pasirodysiančios veiksmo komedijos "Stjuberis" pagrindinis veikėjas Stju, siekdamas išsaugoti ne tik aukštą įvertinimą, bet ir gyvybę, sutiko po visa miestą vaikytis žiaurumu garsėjantį narkotikų baroną. Į tokią avantiūrą vairuotoją įtraukia jį iškvietęs galingas ir bebaimis policijos detektyvas Vikas, pats negalintis vairuoti po akies operacijos. Kiek netikėtas duetas, po visą miestą vaikydamasis nesugaunamąjį narkobaroną, patenka ne tik į pavojus, bet ir į gausybę komiškų situacijų.

"Kodėl mes kūrybingi?"

Pritrūkę įkvėpimo, keliaukite į kiną. Dokumentiniame filme "Kodėl mes kūrybingi?" galėsite pasinerti į kelis dešimtmečius trukusias paieškas, kurių tikslas vienas – užčiuopti kūrybiškumo apraiškas. Daugiau nei 30 metų filmuotame ir pusantros valandos trunkančiame dokumentiniame filme išvysite daugybę pažįstamų veidų – nuo roko muzikos žvaigždės Davido Bowie iki Dalai Lamos. Jie kartu su kitais žymiausiais pasaulio menininkais, muzikantais, režisieriais, rašytojais, politikais, verslo magnatais ir Nobelio premijos laureatais atsako į vieną vienintelį klausimą – kodėl mes kūrybingi?

"Roboto vaikas"

Futuristinio trilerio "Roboto vaikas" scenarijus nukels į laikus, kai nuo žemės paviršiaus nušluojami visi čia gyvenę žmonės. Būtent tada visiškai automatizuotame bunkeryje aktyvuojasi robotas, vardu Motina, sukurtas kilniam tikslui – atkurti žmoniją. Atšildžiusi iš anksto užkonservuotą žmogaus embrioną, Motina izoliuotame bunkeryje užaugina mergaitę. Nors nuo jos slepiama bet kokia informacija apie ankstesnę žemės istoriją, ramybė sutrikdoma, kai į bunkerį patenka nepažįstama žemės gyventoja. Išgirdusi pasakojimus apie praeitį, mergaitė ima įtarti, kad Motinos tikslas gali būti ne toks kilnus, kokio ji tikėjosi.

Pirmiausia, ekspertų nemažai kritikuota "Bohemijos rapsodija" nušluostė nosį tų pačių kritikų smarkiai išliaupsintai juostai "Taip gimė žvaigždė". O antra, daugiausia apdovanojimų susižėrė pernelyg daug dėmesio pasauliniu mastu nesusilaukęs filmas "Žalioji knyga", kuris jau rodomas ir kino teatruose Lietuvoje.

(Dar) viena istorija apie draugystę

"Žaliosios knygos" filmo istorija pasakoja apie netikėtai užsimezgusią draugystę tarp dviejų skirtingų pasaulių žmonių – neįtikimai talentingo, galantiško ir išsilavinusio juodaodžio pianisto Donaldo Širlio ir kiek netašyto italų kilmės apsaugininko Frenkio Valelongos-Lūpos, kuris tampa Donaldo vairuotoju koncertinio turo Amerikos pietuose metu.

Viena problema – filmo veiksmas vyksta septintajame dešimtmetyje, kai pietinėse valstijose dar galiojo segregacijos įstatymai, todėl Frenkiui tenka pasitelkti visas priemones, norint apsaugoti savo darbdavį. Viena jų – slaptas tuometis kelionių gidas "Negrų keliautojų žalioji knyga", padedantis juodaodžiams amerikiečiams rasti saugias vietas nesaugiose valstijose.

Tikros istorijos atgimimas ekrane

"Žaliosios knygos" epicentru ir lieka dviejų iš skirtingų pasaulių atkeliavusių žmonių santykis, tačiau labai svarbų vaidmenį šiuo atveju atlieka ir pati istorija. "Žalioji knyga" kino gerbėjų dėmesį prikaustė tik pasirodžius anonsams jau dėl to, kad tai tikra istorija paremta biografinė drama.

Donaldas Širlis ir Frenkis Valelonga-Lūpa iš tikrųjų gyveno džiazuojančiame 7-ojo dešimtmečio Niujorke ir 1962-aisiais kartu keliavo po pietines valstijas Širlio koncertinio turo metu. Tikrąją istoriją ėmėsi aprašyti Frenkio sūnus, Nikas Valelonga, visą pasakojimą išgirdęs iš abiejų kelionės kompanionų. Kaip teigia pats pasakojimo autorius, vienintelis skirtumas nuo tikrosios istorijos – draugužių kelionė truko ne porą mėnesių, o pusantrų metų.

Triumfas "Auksiniuose gaubliuose"

Be kita ko, panašu, kad daug žada ne tik filmo istorija, bet ir kūrėjų bei aktorių komanda. Pirmiausia, turbūt daugelis prisimenate tokias jau klasika tapusias dešimtojo dešimtmečio komedijas kaip "Bukas ir bukesnis" ar "Pakvaišę dėl Merės", kurias ne kartą ir ne du transliavo lietuviški televizijos kanalai. Būtent vienas iš šių juostų režisierių – Peteris Farrelly – ėmėsi režisuoti ir "Žaliąją knygą".

Nors daugelį kritikų toks sprendimas nustebino, "Auksinių gaublių" dalybos parodė, kad režisierius geba ne tik juokauti. Juostai pavyko pelnyti daugiausia "Auksinių gaublių" statulėlių – už geriausią komediją, geriausią scenarijų ir geriausią antro plano aktoriaus Mahershalos Ali pasirodymą .

Režisieriaus sprendimo pasikviesti M.Ali į komandą, beje, niekaip nepavadinsi atsitiktiniu. Juodaodį pianistą Donaldą šiame filme įkūnijęs M.Ali kino pasaulio širdis pavergė jau 2017 m., pelnydamas "Oskarą" už savo pasirodymą filme "Mėnesiena". Nors pagrindinį vairuotojo Frenkio vaidmenį atliekantis Viggo Mortensenas "Oskarų" dar negavo, iki šiol jau buvo nominuotas dviem statulėlėms už pasirodymus filmuose "Rytietiški pažadai" ir "Šaunusis kapitonas: gyvenimas be taisyklių".

Panašu, kad "Žalioji knyga" – visus kokybiško filmo aspektus turintis filmas: pradedant biografine istorija, jau apdovanotu scenarijumi ar taikliu humoru, baigiant puikia aktorių komanda. Negana to, naujoji P.Farrelly juosta turėtų garantuoti ne tik gerai praleistas dvi valandas kine, bet ir ilgiau išliekančias geras emocijas jau po kino seanso.

"Žalioji knyga" (angl. "Green Book").

Žanras: Komedija, drama, biografinis.

JAV, 2018

Režisierius: Peteris Farrelly

Vaidina: Viggo Mortensenas, Mahershala Ali, Linda Cardellini

Vertinimai:

Scenarijus – 3/3

Aktoriai – 3/3

Režisūra –2/3 ,

Garso takelis – 3/3

Kinematografija – 2/3,

Techninė pusė – 2/3

Bendras: 2.6

Kino teatruose nuo sausio 11 d. galima pamatyti ir dar tris premjeras:

"Specialusis žvėrynas"

Tai istorija apie jokiuose oficialiuose dokumentuose neegzistavusį specialųjį Lietuvos kariuomenės padalinį, įkurtą 1991 m. Reaguodami į tuometę sovietų agresiją, penkiolika Lietuvos jaunuolių, vadovaujami kovinės savigynos meistro Prano Kastecko, įkuria neoficialų lietuviškąjį specialųjį būrį, pavadintą Franco žvėrynu. Neturėję tinkamo pasiruošimo ar ginklų, bet apsiginklavę didžiuliu patriotizmu ir drąsa, jie kautis mokosi pasitelkę amerikietiškuose filmuose matytus metodus. Iš dalis animuotame dokumentiniame filme stipriai jausis nostalgiška dešimtojo dešimtmečio dvasia, kurią atskleis to laiko muzika, spalvos ir animacijos stilius.

"Ralfas Griovėjas 2"

Spalvingų arkadinių žaidimų pasaulis su Ralfu Griovėju vėl grįžta į kino teatrus. Praėjus šešeriems metams po to, kai Ralfas Griovėjas išgelbėjo kompiuterinius žaidimus nuo Turbo keršto, vieną dieną netikėtai sugenda saldainių mergaitės Venelopės žaidimas. Nelaimė geriausių draugų porelę priverčia išsiruošti ieškoti naujų nuotykių į platųjį internetą – ten jie turi surasti trūkstamą atsarginę detalę, galinčią pataisyti ir išsaugoti Venelopės žaidimą. Pagrindinių personažų kelionę internete praturtina keisti vietiniai interneto piliečiai ir pagrindinis internetinės svetainės "Buzztube" algoritmas.

"Prie amžinybės vartų"

Vincentas van Gogas – dailininkas, kurio greičiausiai nereikia pristatyti. Prieš metus Lietuvos kino mylėtojai turėjo progą pamatyti spalvingai nutapytą filmą apie dailininką "Jūsų Vincentas", o šiemet režisieriaus Juliano Schnabelio vadovaujama kūrybinė grupė pristato kino festivaliuose pripažintą filmą "Prie amžinybės vartų". Tai jaukus pasakojimas apie nepripažinto, vidinių demonų kamuojamo ir beprotiškai talentingo menininko gyvenimą ir gražiausių jo darbų gimimą kaimo gamtos apsuptyje. Žymųjį dailininką vaidina Willemas Dafoe, kuris už šį vaidmenį, kaip geriausias aktorius, jau nominuotas daugelyje kino festivalių.